உரைக்கு

தனிப்பட்ட தகவலை கையாளுதல் பற்றி

இந்த வலைத்தளம் (இனிமேல் "இந்த தளம்" என்று குறிப்பிடப்படுகிறது) வாடிக்கையாளர்களால் இந்த தளத்தின் பயன்பாட்டை மேம்படுத்துதல், அணுகல் வரலாற்றை அடிப்படையாகக் கொண்ட விளம்பரம், இந்த தளத்தின் பயன்பாட்டு நிலையைப் புரிந்துகொள்வது போன்ற நோக்கங்களுக்காக குக்கீகள் மற்றும் குறிச்சொற்கள் போன்ற தொழில்நுட்பங்களைப் பயன்படுத்துகிறது. . "ஒப்புக்கொள்" பொத்தானை அல்லது இந்த தளத்தை கிளிக் செய்வதன் மூலம், மேற்கூறிய நோக்கங்களுக்காக குக்கீகளைப் பயன்படுத்துவதற்கும் உங்கள் தரவை எங்கள் கூட்டாளர்கள் மற்றும் ஒப்பந்தக்காரர்களுடன் பகிர்ந்து கொள்வதற்கும் ஒப்புக்கொள்கிறீர்கள்.தனிப்பட்ட தகவல்களைக் கையாள்வது குறித்துஓட்டா வார்டு கலாச்சார மேம்பாட்டுக் கழக தனியுரிமைக் கொள்கைதயவுசெய்து பார்க்கவும்.

நான் ஒப்புக்கொள்கிறேன்

மக்கள் தொடர்பு / தகவல் தாள்

ஓட்டா வார்டு கலாச்சார கலை தகவல் தாள் "ART தேனீ HIVE" தொகுதி 8 + தேனீ!


அக்டோபர் 2021, 10 அன்று வெளியிடப்பட்டது

தொகுதி 8 இலையுதிர் பிரச்சினைஎம்

ஓட்டா வார்டு கலாச்சார கலை தகவல் தாள் "ART தேனீ HIVE" என்பது காலாண்டு தகவல் தாள் ஆகும், இது உள்ளூர் கலாச்சாரம் மற்றும் கலைகள் பற்றிய தகவல்களைக் கொண்டுள்ளது, இது ஓட்டா வார்டு கலாச்சார மேம்பாட்டுக் கழகத்தால் 2019 இலையுதிர்காலத்தில் இருந்து புதிதாக வெளியிடப்பட்டது.
"BEE HIVE" என்றால் ஒரு தேனீ.
திறந்த ஆட்சேர்ப்பு மூலம் சேகரிக்கப்பட்ட வார்டு நிருபர் "மிட்சுபாச்சி கார்ப்ஸ்" உடன் சேர்ந்து, நாங்கள் கலை தகவல்களை சேகரித்து அனைவருக்கும் வழங்குவோம்!
"+ தேனீ!" இல், அறிமுகப்படுத்த முடியாத தகவல்களை காகிதத்தில் இடுகிறோம்.

சிறப்பு கட்டுரை: புதிய கலைப் பகுதி ஓமோரிஹிகாஷி + தேனீ!

ஒமோரிஹிகாஷி கலை வரலாற்றில் மிக முக்கியமான இயக்கம் நிகழ்ந்த இடம்
"திரு. மொய்னாட்சு சுசுகி, பிஎச்டி. டோக்கியோ கலைப் பல்கலைக்கழக மாணவர் (2020 ஹனிபீ கார்ப்ஸ்)"


Roentgen கலை நிறுவனத்தின் நுழைவு * அந்த நேரத்தில் மாநிலம்.தற்போது இல்லை.
மிகியோ குரோகாவாவால் புகைப்படம் எடுக்கப்பட்டது

"ஓமோரிஹிகாஷி" யில் "ரோன்ட்ஜென் கலை நிறுவனம்" எப்படிப்பட்ட வசதியாக இருந்தது?

ரோன்ட்ஜென் ஆர்ட் இன்ஸ்டிடியூட் என்பது 1991 முதல் 1995 வரை ஓமோரிஹிகாஷியில் இருந்த ஒரு கலைக்கூடமாகும், மேலும் கியூபாஷியில் ஒரு கடையுடன் பழங்கால கலை மற்றும் தேநீர் பாத்திரங்களைக் கையாளும் இகூச்சி ஆர்ட்டின் சமகால கலைத் துறையின் கிளையாகத் திறக்கப்பட்டது. இது 1990 களின் கலை காட்சியை குறிக்கும் ஒரு இடம் என்று அறியப்படுகிறது.அந்த நேரத்தில், இது டோக்கியோவில் மிகப்பெரியது (மொத்தம் 190 சுபோ), மற்றும் பல்வேறு இளம் கலைஞர்கள் மற்றும் கியூரேட்டர்கள் தங்கள் முதல் கண்காட்சிகளை செய்தனர்.அந்த நேரத்தில், ஜப்பானில் சமகால கலைகளில் சிறப்பு வாய்ந்த சில அருங்காட்சியகங்கள் மற்றும் கலைக்கூடங்கள் இருந்தன, மேலும் கலைஞர்கள் தங்கள் விளக்கக்காட்சி மற்றும் செயல்பாடுகளை இழந்தனர்.இந்த சூழ்நிலையில், Roentgen கலை நிறுவனம் 20 மற்றும் 30 வயதிற்குட்பட்ட இளம் கலைஞர்களின் செயல்பாடுகளை தொடர்ந்து ஆதரித்தது.ரோன்ட்ஜென் கலை நிறுவனத்தில் தான் கலை விமர்சகர் நொய் சவராகி அறிமுகமானார், மேலும் மகோடோ ஐடா மற்றும் கஜுகிகோ ஹச்சியா எழுத்தாளர்களாக அறிமுகமானார்கள்.விண்வெளியில் வழங்கப்பட்ட பல கலைஞர்கள் இன்னும் சுறுசுறுப்பாக உள்ளனர், அதாவது கென்ஜி யானோப், சூயோஷி ஒசாவா, மோட்டோஹிகோ ஒடானி, கோடை நகஹாரா, மற்றும் நோரிமிசு அமேயா, மற்றும் சுமார் 40 கண்காட்சிகள் சுமார் ஐந்து ஆண்டுகளில் நடத்தப்பட்டுள்ளன.புதுமையான திட்டங்கள் எப்பொழுதும் பேசப்படும், டிஜேக்களை அழைக்கும் நிகழ்வுகள் மற்றும் "ஒன் நைட் எக்ஸிபிஷன்" என்ற பெயரில் புதிய கலைஞர்களின் தனி கண்காட்சிகள் ஒழுங்கற்ற முறையில் நடைபெறுகின்றன, மேலும் காலை வரை பார்ட்டி தொடரும் ஆற்றல்மிக்க செயல்பாடுகள் நடத்தப்பட்டன.


கண்காட்சி காட்சிகள்: செப்டம்பர் 1992 முதல் நவம்பர் 9, 4 வரை நடைபெற்ற "அசாதாரண கண்காட்சியின்" காட்சிக் காட்சி
மிகியோ குரோகாவாவால் புகைப்படம் எடுக்கப்பட்டது

"Roentgen கலை நிறுவனம்" என்ன கொண்டு வந்தது

கலை அருங்காட்சியகங்கள் மற்றும் நாம் வழக்கமாக கலையுடன் தொடர்பு கொள்ளும் பிற வசதிகள் கலை வரலாற்றை மையமாகக் கொண்டிருப்பதால், மூத்த கலைஞர்கள் மற்றும் இறந்த கலைஞர்களின் படைப்புகளில் கவனம் செலுத்துவதைத் தவிர எங்களுக்கு வேறு வழியில்லை.அந்த நேரத்தில் இளைஞர்கள் அறிவிக்கும் இடத்தைப் பற்றி பேசுகையில், இது ஜின்ஸாவை மையமாகக் கொண்ட ஒரு வாடகைக் காட்சியகம், அங்கு ஒரு வாரத்திற்கு 25 யென் வாடகை இருந்தது.நிச்சயமாக, ஒரு கேலரியில் ஒரு தனி கண்காட்சியை வாடகைக்கு நடத்துவது உயர் வாசலாக இருந்தது, ஏனெனில் உற்பத்தி செலவுகளை ஈடுசெய்ய தங்களால் முடிந்தவரை முயற்சிக்கும் இளைஞர்களுக்கு அத்தகைய நிதி ஆதாரங்கள் இல்லை.அந்த நேரத்தில், ரோண்ட்ஜென் கலை நிறுவனம் திடீரென ஒமோரிஹிகாஷியில் தோன்றியது.இயக்குனருக்கு 20 வயது (அந்த நேரத்தில் இளைய கலைஞர்) என்பதால், அதே தலைமுறையைச் சேர்ந்த 30 மற்றும் XNUMX வயதுடைய இளம் கலைஞர்கள் விளக்கக்காட்சிக்கு இடம் தேடி வந்தனர்.இன்று, Roentgen கலை நிறுவனம் ஒரு "புராணக்கதை" என்று கருதப்படுகிறது மற்றும் பல எழுத்தாளர்கள் இந்த இடத்தை விட்டு வெளியேறினர்.அங்கு கண்காட்சியைப் பார்த்த இளைஞர்களையும் இது பாதிக்கிறது.

நான் Rokugo வில் பிறந்து வளர்ந்தேன், பல்கலைக்கழகத்தில் இரண்டாம் ஆண்டு முதல் Roentgen கலை நிறுவனத்தில் ஆராய்ச்சி செய்து வருகிறேன்.தற்போது, ​​நான் டோக்கியோ கலைப் பல்கலைக்கழகத்தில் முனைவர் பட்டப் படிப்பில் சேர்ந்துள்ளேன், அங்கு நான் ஜப்பானில் சமகாலக் கலையில் ரோன்ட்ஜென் கலைக் கழகத்தின் செல்வாக்கைப் படிக்கிறேன்.கலை விமர்சகர் நொய் சவராகி 2 களில் டோக்கியோவை திரும்பிப் பார்த்து, "ரோன்ட்ஜென் கலை நிறுவனத்தின் சகாப்தம்" என்ற வாக்கியத்தை எழுதினார்.இவ்வளவு, Roentgen கலை நிறுவனம் கலை மீது பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது.கலை வரலாற்றில் மிக முக்கியமான இயக்கம் நடந்த இடம் ஓமோரிஹிகாஷி என்பது நன்கு அறியப்படவில்லை.சமகால கலை வரலாறு இங்கே தொடங்கியது என்று சொன்னால் அது மிகையாகாது.


ரோண்ட்ஜென் கலை நிறுவனத்தின் தோற்றம் * அந்த நேரத்தில் மாநிலம்.தற்போது இல்லை.
மிகியோ குரோகாவாவால் புகைப்படம் எடுக்கப்பட்டது

எக்ஸ்ரே கலை ஆராய்ச்சி தொடர்பான பொருட்கள் அல்லது பதிவு செய்யப்பட்ட புகைப்படங்கள் உங்களிடம் இருந்தால், தகவலை வழங்குவதில் உங்கள் ஒத்துழைப்பை நாங்கள் பாராட்டுகிறோம்.
 தகவலுக்கு இங்கே கிளிக் செய்யவும் → தொடர்புக்கு: research9166rntg@gmail.com

கலை இடம் + தேனீ!

ஓவியத்தைப் பார்க்கும் அனைவரின் கண்களும் மிகவும் பிரகாசிக்கின்றன.
"ஈகோ ஓஹாரா கேலரி / கலைஞர் / ஓஹாரா瑩子ஈகோதிரு. "

ஈகோ ஓஹாரா கேலரி என்பது கியூனோமிகாவா ரியோகுச்சி பூங்காவில் அமைதியான குடியிருப்பு பகுதியில் முதல் தளத்தில் உள்ள அனைத்து கண்ணாடி கட்டிடமாகும்.நுழைவாயிலை மையமாகக் கொண்டு, கேலரி வலதுபுறத்திலும், அட்லியர் இடதுபுறத்திலும் உள்ளது. இது 1 களில் இருந்து சுறுசுறுப்பாக இயங்கும் கலைஞர் திருமதி ஈகோ ஓஹாரா நடத்தும் ஒரு தனியார் கேலரி.

முன்னாள் நோமிகாவா ரியோகுச்சி பூங்காவின் வளமான பசுமையை கவனிக்காமல், முற்றிலும் கண்ணாடி சுவர் மற்றும் இயற்கை ஒளி நிறைந்த ஒரு திறந்த கேலரி.


வெளிச்சம் நிறைந்த பிரகாசமான இடங்களின் கேலரி
காஸ்னிகி

கலையுடனான உங்கள் சந்திப்பு என்ன?

"நான் ஹிரோஷிமாவில் ஓனோமிச்சியில் பிறந்தேன். ஓனோமிச்சி கலை இயற்கையாக இருக்கும் ஒரு நகரம். மேற்கத்திய பாணி ஓவியர் வாசகு கோபயாஷி *, ஓனோமிச்சியில் பல்வேறு இடங்களில் ஓவியங்கள் வரைவதற்காக இருந்தார். நான் சிறுவயதிலிருந்தே அவரைப் பார்த்து வளர்ந்தேன். , மற்றும் என் அப்பாவுக்கு புகைப்படம் பிடிக்கும், எனக்கு ஆறு வயதில் என் தாத்தா என்னிடம் ஒரு கேமரா வாங்கினார், அதன் பிறகு நான் என் வாழ்நாள் முழுவதும் புகைப்படம் எடுத்தேன், என் முன்னோர்கள். வேரூன்றிய * சிற்பி மிட்சுஹிரோ *, மற்றும் என் அம்மாவின் பெற்றோர் வீடு ஓனோமிச்சி ஷிகோவின் ஆதரவாளராக இருந்தது. எனக்கு சிறு வயதிலிருந்தே கலை பழக்கமானது.

நீங்கள் ஏன் கேலரியைத் திறந்தீர்கள் என்று தயவுசெய்து எங்களிடம் கூறுங்கள்.

"இது ஒரு தற்செயல் நிகழ்வு. எனக்கு நிறைய வாய்ப்புகள் உள்ளன. நான் என் வீட்டை புனரமைக்க நினைத்தேன், நான் செய்தித்தாளைப் பார்த்தபோது, ​​கான்டோ ஃபைனான்ஸ் பீரோ நிலத்தை விற்றது. நன்றாக இருந்தால் நன்றாக இருக்கும் என்று நினைத்தேன் அதன் பின்னால் ஒரு பூங்கா. நான் அதற்கு விண்ணப்பித்தபோது நன்றி தெரிவித்தேன். அது 1998. இந்த நிலம் முதலில் ஒரு கடற்பாசி கடலின் கடற்பாசி உலர்த்தும் பகுதி என்று தெரிகிறது. ஓமோரி போல இருந்தால் நன்றாக இருக்கும். எனக்கு ஒரு பெரிய இடம் கிடைத்தது , அதனால் கேலரியை நான் முயற்சிக்க விரும்பினேன். அதுதான் தூண்டுதல். "

இது ஒரு திறந்த மற்றும் வசதியான இடம்.

57.2 மீ 3.7 பரப்பளவு, 23 மீ உயரம் மற்றும் XNUMX மீ XNUMX சுவர் மேற்பரப்புடன், இந்த எளிய மற்றும் விசாலமான இடத்தை டோக்கியோவில் உள்ள மற்ற கலைக்கூடங்களில் அனுபவிக்க முடியாது.இது முழுக்க முழுக்க கண்ணாடியால் மூடப்பட்டிருக்கும் மற்றும் இயற்கையான ஒளியால் நிரம்பிய ஒரு திறந்த கேலரி, மறுபுறம் அகலமான ஜன்னல்கள் மற்றும் கியூனோமிகாவா ரியோகுச்சி பூங்காவின் வளமான பசுமையின் காட்சி. "

விருப்பத்துக்கேற்ப.அது முளைக்கும் போது.அது தானே வாழ்க்கை.

கேலரி எப்போது திறக்கும்?

"இது 1998. பேராசிரியர் நட்சுயுகி நாகனிஷி * கட்டுமானத்தின் போது இந்த வீட்டைப் பார்க்க வந்தார், நாங்கள் இரண்டு நபர்கள் கண்காட்சியை நடத்த வேண்டும் என்று பரிந்துரைத்தார். பேராசிரியர் நாகனிஷியுடனான இரண்டு நபர்கள் கண்காட்சி இந்த கேலரி. இது கோகேரோதோஷி. எனக்கு ஒரு பிரத்யேக ஒப்பந்தம் இருந்தது பேராசிரியர் நாகனிஷியின் கேலரி, என்னால் மற்றொரு கேலரியில் ஒரு கண்காட்சியைத் திறக்க முடியவில்லை, அதனால் நான் அதை "ON கண்காட்சி" என்ற பெயரில் செய்தேன்.அதன்பிறகு, 2000 ஆம் ஆண்டில், "கிசுனா" என்ற எனது தனி கண்காட்சியை நடத்தினேன்.கேலரியின் உயர்ந்த உச்சவரம்பு மற்றும் பெரிய இடத்தைப் பயன்படுத்தி, நிக்கே செய்தித்தாளின் விளம்பரப் பகுதியுடன் மூடப்பட்ட 8 வது வரியின் கம்பி கேலரி முழுவதும் பரவியது.நிக்கி செய்தித்தாளின் பங்கு பிரிவும் தரை மற்றும் சுவர்களில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது.நிக்கி செய்தித்தாளின் பங்கு பத்திகள் அனைத்தும் எண்கள் மற்றும் வண்ணங்கள் அழகாக இருக்கின்றன (சிரிக்கிறார்).ஒரு பழைய பள்ளியின் கதவுகளையும் ஜன்னல்களையும் அங்கே கொண்டு வருவது, கடந்த கால, நிகழ்கால மற்றும் எதிர்காலத்தில் தொடரும் மனிதகுலத்தின் செயல்பாடுகள், பூமியில் ஒரே நேரத்தில் வாழும் 60 பில்லியன் மக்களின் மகிழ்ச்சி, சோகம், கோபம் மற்றும் கவலைகள், நிச்சயமாக நான் யோசித்துக்கொண்டே செய்தேன்.அந்த நேரத்தில், அது பிரபலமானது மற்றும் அமர்வின் போது சுமார் 600 பேர் வந்தனர்.துரதிருஷ்டவசமாக, இந்த வேலை ஒரு நிறுவல் வேலை, அதனால் நான் முடித்த பிறகு அதை சுத்தம் செய்ய வேண்டியிருந்தது. "

திரு ஓஹாராவின் படைப்பின் கருத்து என்ன?

"நீங்கள் விரும்பியபடி. அது முளைக்கும் போது. வாழ்க்கை தானே."

写真
கேலரியில் மற்றொரு இடம்
காஸ்னிகி

நான் விரும்பும் உறவு மற்றும் எழுத்தாளர்களுக்கு கடன் கொடுக்கிறேன்.

திரு. ஓஹாராவைத் தவிர மற்ற கலைஞர்களும் இந்த கேலரியில் காட்சிப்படுத்துகிறார்களா?

"ஓமோரியில் பிறந்து ஓமோரியில் வாழும் ஒரு சிற்பிஹிரோஷி ஹிரபயாஷிதிறப்போம்மிஸ்டர் மிஸ்.இவாட் சிற்பிசுகனுமா மிடோரிசுகனுமா ரோகுஇது சுமார் 12 தடவையா?நான் விரும்பும் உறவு மற்றும் எழுத்தாளர்களுக்கு கடன் கொடுக்கிறேன்.சிலர் கேட்கப்பட்டாலும் பதில் சொல்லாமல் இருக்கிறார்கள். "

கேலரிக்கு உங்கள் எதிர்காலத் திட்டங்களைப் பற்றி எங்களிடம் கூறுங்கள்.

"நவம்பர் 11 திங்கள் முதல், ஈகோ ஓஹாராவின் வேலை தொடர்பான நபர்களின் படைப்புகளைக் காட்சிப்படுத்த திட்டமிட்டுள்ளோம். தேதி மற்றும் நேரம் மற்றும் உள்ளடக்கம் போன்ற விவரங்களுக்கு கேலரியைத் தொடர்பு கொள்ளவும்."

இது நகரத்தில் ஒரு காய்கறி பெட்டியின் கலை பதிப்பு போன்றது (சிரிக்கிறார்).

உள்ளூர் மக்களுடன் நீங்கள் என்ன செய்கிறீர்கள்?

"கடந்த ஆண்டு மே மாதத்தில் இருந்து, நான் அட்லியருக்கு வெளியே ஜன்னல் கண்ணாடியில் ஒரு பையில் செப்புப் பலகைகளைக் காட்டி வருகிறேன். ஒவ்வொன்றும் 5 யென், தயவுசெய்து உங்களுக்கு பிடித்த ஒன்றை உரித்து வீட்டிற்கு எடுத்துச் செல்லுங்கள். நான் அதை விற்கிறேன். நான் 1 க்கும் மேல் வாங்கினேன் இதுவரை துண்டுகள் (ஜூன் 1000 வரை), முக்கியமாக என் அண்டை வீட்டிலிருந்து. நான் படங்களை நானே வாங்குகிறேன். கலை கண்காட்சியில், நான் தெளிவற்ற படங்களை வரைந்து வருகிறேன். பார்ப்பது எளிது. இப்போதே, என்னிடம் 6 பிரிண்டுகள் உள்ளன. நான் வாங்கும் போது நான் விரும்பும் ஒன்றை நான் தேர்வு செய்கிறேன்


முதல் தளம் ஒரு கண்ணாடி முன்.ஒரு பையில் ஒரு அச்சு ஜன்னலில் ஒட்டப்பட்டுள்ளது
காஸ்னிகி

ஒரு படத்தை வாங்குவது நல்ல விஷயம்.வேலைக்கு ஒரு உரையாடல் வேண்டும்.

"அது சரி. தவிர, அதை வாங்கி சட்டகத்தில் வைப்பது இன்னும் சிறந்தது என்று பலர் சொல்கிறார்கள்."

உங்கள் அறையில் உண்மையான கலை இருந்தால் = தினமும், உங்கள் வாழ்க்கை மாறும்.

"ஒரு நாள், ஒரு மந்தி வேலை இருந்தது. அதனால் ஒரு முதியவர் கூறினார்," நான் மியாசாகி மாகாணத்தைச் சேர்ந்தவன், மற்றும் மியாசாகி கிராமப்புறங்களில், ஆகஸ்ட் மாதத்தில் அவரது மூதாதையர்களின் ஆத்மாவுடன் தட்டில் ஒரு மந்தி தோன்றியதாகக் கூறப்படுகிறது. மீண்டும். அதனால் தான் நாங்கள் மாந்திகளை மிகவும் கவனித்துக்கொள்கிறோம். எனவே தயவுசெய்து இந்த மந்திரத்தை எனக்குக் கொடுங்கள். " "

தனிப்பட்ட நினைவுகளும் கலைகளும் இணைக்கப்பட்டுள்ளன என்று அர்த்தம்.

"நான் ஒரு அட்லியரில் வேலை செய்யும் போது, ​​சில சமயங்களில் ஜன்னல் வழியாக வேலையைத் தேர்ந்தெடுக்கும் நபர்களின் முகங்களைப் பார்க்கிறேன். ஓவியத்தைப் பார்க்கும் மக்களின் கண்கள் மிகவும் பிரகாசிக்கின்றன."

இது உள்ளூர் மக்களுடன் ஒரு அற்புதமான பரிமாற்றம்.

"இது நகரத்தில் ஒரு காய்கறி பெட்டியின் கலை பதிப்பு போன்றது (சிரிக்கிறார்)."

 

* வாசகு கோபயாஷி (1888-1974): யமகுச்சி மாகாணத்தில் உள்ள யோஷிகி-கன் அயோ-சோவில் பிறந்தார் (தற்போது யமகுச்சி நகரம்). 1918 இல் (தைஷோ 7), அவர் ஜப்பானிய ஓவியத்திலிருந்து மேற்கத்திய ஓவியத்திற்கு மாறினார், மேலும் 1922 இல் (டைஷோ 11), அவர் டோக்கியோவுக்குச் சென்று ரியூசாபுரோ உமேஹாரா, கஜுமாசா நககாவா மற்றும் டகேஷி ஹயாஷி ஆகியோரின் வழிகாட்டுதலைப் பெற்றார். 1934 (ஷோவா 9) ஹிரோஷிமா மாகாணத்தின் ஓனோமிச்சி நகரத்திற்கு மாற்றப்பட்டது.அதன்பிறகு, அவர் இறக்கும் வரை 40 ஆண்டுகள் ஓனோமிச்சியில் தனது படைப்பு நடவடிக்கைகளைத் தொடர்ந்தார்.உதய சூரியனின் ஆணை, XNUMX ஆம் வகுப்பு, தங்கக் கதிர்கள்.

* நெட்சுக்: எடோ காலத்தில் சிகரெட் வைத்திருப்பவர்கள், இன்ரோ, பர்ஸ் போன்றவற்றை ஒபியில் இருந்து ஒரு சரம் கொண்டு தொங்கவிடவும், அவற்றை எடுத்துச் செல்லவும் ஒரு ஃபாஸ்டென்சர் பயன்படுத்தப்படுகிறது.பெரும்பாலான பொருட்கள் கருங்கல் மற்றும் தந்தம் போன்ற கடினமான மரமாகும்.நன்றாக செதுக்கப்பட்ட மற்றும் ஒரு கலை வேலை பிரபலமாக.

* மிட்சுஹிரோ (1810-1875): அவர் ஒசாகாவில் நெட்சுக் செதுக்குபவராக பிரபலமடைந்தார், பின்னர் ஓனோமிச்சியால் அழைக்கப்பட்டார் மற்றும் ஓனோமிச்சியில் தீவிரமாக பங்கு பெற்றார்.கிரிசோடோ மற்றும் மிட்சுஹிரோ என்ற சொற்களைக் கொண்ட கல்லறை ஒனோமிச்சியில் உள்ள தென்னிஜி கோவிலில் அமைந்துள்ளது.

* நாட்சுயுகி நாகனிஷி (1935-2016): டோக்கியோவில் பிறந்தார்.ஜப்பானிய சமகால கலைஞர். 1963 ஆம் ஆண்டில், அவர் 15 வது யோமியூரி சுயாதீன கண்காட்சியில் "கிளோதெஸ்பின்ஸ் கிளர்ச்சியூட்டும் நடத்தையை வலியுறுத்துகிறார்", மற்றும் அந்தக் காலத்தின் பிரதிநிதிப் பணியாக ஆனார்.அதே ஆண்டில், அவர் ஜிரோ தகமாட்சு மற்றும் ஜென்பி அகசேகவா ஆகியோருடன் "ஹை-ரெட் சென்டர்" என்ற அவாண்ட்-கார்ட் கலைக் குழுவை உருவாக்கினார்.

விவரம்


திரு ஓஹாரா வேலைக்கு முன்னால் அமர்ந்திருந்தார்
காஸ்னிகி

கலைஞர். 1939 இல் ஹிரோஷிமா மாகாணத்தில் ஓனோமிச்சியில் பிறந்தார்.ஜோஷிபி கலை மற்றும் வடிவமைப்பு பல்கலைக்கழகத்தில் பட்டம் பெற்றார்.சோகெங்காய் உறுப்பினர்.ஓட்டா வார்டில் வசிக்கிறார்.தயாரிக்கப்பட்ட ஓவியங்கள், அச்சிட்டுகள், சிற்பங்கள் மற்றும் நிறுவல்கள். அவர் 1998 முதல் ஓமோரியில் ஈகோ ஒஹாரா கேலரியை நடத்தி வருகிறார்.

  • இடம்: 4-2-3 ஒமோரிமினாமி, ஓட்டா-கு, டோக்கியோ
  • அணுகல் / டோக்கியோ மோனோரெயிலின் "ஷோவாஜிமா ஸ்டேஷனின்" மேற்குப் பகுதியிலிருந்து 7 நிமிட நடை. ஜேஆர் "ஓமோரி ஸ்டேஷனின்" கிழக்கு வெளியேறலில் இருந்து, "மோரிகாசாகி" செல்லும் கீஹின் கியுகோ பேருந்தில் இறங்கி இறுதிப் புள்ளியில் இறங்குங்கள்.
  • வணிக நேரம் / 13: 00-17: 00 * முன்பதிவு தேவை.விடுமுறை நாட்கள் இல்லை.
  • தொலைபேசி / 03-5736-0731

கலை நபர் + தேனீ!

கலையின் மையம் ஐரோப்பா மற்றும் அமெரிக்கா என்பது உண்மைதான், ஆனால் நான் அதை மாற்ற விரும்புகிறேன்
"மனநல மருத்துவர் / சமகால கலை சேகரிப்பாளர் ரியுதாரோ தகாஹஷி"

காமாடா, ஓட்டா-குவில் ஒரு மனநல மருத்துவமனை நடத்தும் ரியூடாரோ தகாஹஷி, ஜப்பானின் சமகால கலை சேகரிப்பாளர்களில் ஒருவர்.ஜப்பான் உட்பட உலகெங்கிலும் உள்ள அருங்காட்சியகங்கள் ரியூடாரோ தகாஹஷி தொகுப்பை வாடகைக்கு எடுக்காமல் 1990 களில் இருந்து ஜப்பானிய சமகால கலை கண்காட்சிகளை நடத்த முடியாது என்று கூறப்படுகிறது. 2020 ஆம் ஆண்டில், சமகால கலையை ஊக்குவித்தல் மற்றும் பிரபலப்படுத்துவதில் அவரது பங்களிப்புக்காக ரீவாவின் 2 வது ஆண்டுக்கான கலாச்சார விவகார ஆணையாளரின் பாராட்டுக்களைப் பெற்றார்.


கிளினிக் காத்திருப்பு அறையில் பல சமகால கலைப்படைப்புகள் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ளன

இந்த வீழ்ச்சியில் ஒரு கலை கண்காட்சி நடத்தப்படும், அங்கு நீங்கள் திரு.தகாஹாஷியின் தொகுப்பையும் நவீன ஜப்பானிய ஓவியக் கலைஞர்களின் தலைசிறந்த படைப்புகளையும் ஒரே நேரத்தில் காணலாம்.இது ஓட்டா வார்டு ரியுகோ மெமோரியல் ஹாலின் "ரியுகோ கவாபாட்டா வெர்சஸ் ரியுடாரோ தகாஹஷி கலெக்ஷன்-மகோடோ ஐடா, டோமோகோ கொனோய்கே, ஹிசாஷி டென்மouயா, அகிரா யமகுச்சி" ஆகியவற்றின் ஒத்துழைப்பு கண்காட்சி.

சமகால கலை தீயில் எரிகிறது

சமகால கலையை சேகரிக்க எது உங்களைத் தூண்டியது?

"1998 ஆம் ஆண்டில், யயோய் குசாமா * 30 வருடங்களுக்குப் பிறகு முதல் முறையாக எண்ணெய் (எண்ணெய் ஓவியம்) கண்காட்சியைப் பார்த்தார், மேலும் ஒரு பிரதிநிதி கருப்பொருள், நெட் (மெஷ்). 1960 களில் நியூயார்க்கில் நடந்தது. குசாமா-சான் அந்த நேரத்தில் எனக்கு ஒரு தெய்வம்.
நிச்சயமாக, அப்போதிருந்து நான் போக்குகளைப் பின்பற்றுகிறேன், ஆனால் 30 ஆண்டுகளில் முதல் முறையாக எண்ணெய் வேலை பார்த்தபோது, ​​என் முன்னாள் உற்சாகம் உடனடியாக புத்துயிர் பெற்றது.எப்படியிருந்தாலும், வேலை அற்புதமாக இருந்தது.நான் உடனே வாங்கினேன்.சிவப்பு வலை வேலை "இல்லை. 27 ".இது ஒரு கலைத் தொகுப்பின் முதல் அற்புதமான அனுபவம். "

நீங்கள் ஏன் முதல் புள்ளியை விட அதிகமாக சேகரிக்க ஆரம்பித்தீர்கள்?

"இன்னொரு நபர், மகோடோ ஐடா *இருக்கிறார். 1 இல், எனக்கு" ஜெயண்ட் புஜி உறுப்பினர் விஎஸ் கிங் கிதோரா "என்ற செல் கிடைத்தது. அதன் பிறகு, 1998 வேலை" நியூயார்க் மீது ஜீரோ ஃபைட்டர் பறக்கிறது " சரம் பயிற்சி விமான தாக்குதல் வரைபடம் ( ந்யூயோகு உபாக்கு நோ ஜூ ) . வாங்க.ஐடா மற்றும் குசாமா ஆகிய இரண்டு சக்கரங்களுடன், சேகரிப்பு மேலும் மேலும் உந்துதல் பெறுவது போல் உணர்கிறது. "

ஐடாவின் அழகு என்ன?

"இது சமகால கலையின் சித்தாந்தக் கலை போன்ற கலை என்று அழைக்கப்படுவதிலிருந்து முற்றிலும் வேறுபட்டது. இது தொழில்நுட்ப ரீதியாக மிக உயர்ந்த மட்டத்தில் உள்ளது. மேலும், உலகம் சித்தரிக்கப்பட்டது சாதாரண கதை உள்ளடக்கம் மட்டுமல்ல விமர்சனமும் நிறைந்தது. அதனுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது, பல அடுக்குகள் இருப்பது வேடிக்கையாக உள்ளது. "

திரு. தகாஹஷிக்கு ஜப்பானிய சமகால கலை என்றால் என்ன?

"பாரம்பரிய ஜப்பானிய ஓவியக் காட்சி இரண்டு உலகங்களைக் கொண்டுள்ளது, ஜப்பானிய ஓவியம் மற்றும் மேற்கத்திய ஓவியம். அவை ஒவ்வொன்றும் ஒரு குழுவை உருவாக்குகின்றன, ஒரு வகையில் அது அமைதியான மற்றும் நல்ல நடத்தை கொண்ட உலகம்.
மறுபுறம், சமகால கலை நெருப்பில் உள்ளது.தலைப்பு மற்றும் வெளிப்பாடு முறை முடிவு செய்யப்படவில்லை.கலை உலகின் ஒழுங்கில்லாத மக்களால் சுதந்திரமாக வெளிப்படுத்தப்படும் உலகம்.நீங்கள் ஆற்றல் நிறைந்த மற்றும் வலுவான தூண்டுதலுடன் கூடிய வேலையைத் தேடுகிறீர்களானால், நீங்கள் ஜப்பானிய சமகாலக் கலையைப் பார்க்க விரும்புகிறேன். "

சேகரிப்பில் உள்ள படைப்புகளுக்கான தேர்வு அளவுகோலை தயவுசெய்து சொல்லுங்கள்.

"நான் கடினமான, வலிமையான மற்றும் ஆற்றல் மிக்க படைப்புகளை விரும்புகிறேன். பொதுவாக, எழுத்தாளர்கள் மிகப்பெரிய படைப்புகளில் கவனம் செலுத்தி அவற்றை வெளிப்படுத்துகிறார்கள். தனி கண்காட்சியில் நீங்கள் சிறந்த படைப்பைத் தேர்ந்தெடுத்தால், அதை வாங்கலாம். வேலையின் அளவு தவிர்க்க முடியாமல் பெரிதாகிவிடும். மற்றும் பெரியது. நான் அறையில் அலங்கரிக்க நினைத்த வேலை என்றால், இடத்திற்கு ஒரு வரம்பு இருந்ததால் அது நீண்ட காலம் நீடிக்காது என்று நினைக்கிறேன். அது ஒரு தொகுப்பாக மாறியது. "

写真
திரு. தகாஹஷி அவருக்கு பிடித்த சேகரிப்பு அலமாரியின் முன் நிற்கிறார்
காஸ்னிகி

ஜப்பானிய சமகால கலை வெளிநாடுகளில் கசிய விடாதீர்கள்

ஜப்பானிய கலைஞர்களை மையமாகக் கொண்ட தொகுப்புக்கான காரணம் என்ன?

"கலை மையம் ஐரோப்பா மற்றும் அமெரிக்கா என்பது உண்மைதான், ஆனால் நான் அதைத் திருப்ப விரும்புகிறேன். நீள்வட்டம் போன்ற மற்றொரு மையம் ஜப்பானில் உள்ளது. ஜப்பானிய கலைப் படைப்புகளைச் சேகரிப்பதன் மூலம், நான் எங்காவது ஜப்பானிய மக்களுக்கு வாக்களிப்பேன் என்ற உணர்வு எனக்கு இருக்கிறது. . "

ஒரு கலை சேகரிப்பாளர் எப்படிப்பட்டவர்?

1990 களில், நான் சேகரிக்கத் தொடங்கியபோது, ​​குமிழி வெடித்து, ஜப்பான் முழுவதும் அருங்காட்சியகங்களை வாங்குவதற்கான பட்ஜெட் கிட்டத்தட்ட தீர்ந்துவிட்டது. அந்த நிலை சுமார் 10 ஆண்டுகள் நீடித்தது. 1995 முதல் 2005 வரை, இறுதியாக புதிய தலைமுறைகள் இருந்தன மகோடோ ஐடா மற்றும் அகிரா யமகுச்சி போன்ற சிறந்த கலைஞர்கள், ஆனால் யாரும் அவர்களை பணிவுடன் சேகரிக்கவில்லை. நான் அவற்றை வாங்கவில்லை என்றால், நான் அவர்களை வெளிநாட்டு அருங்காட்சியகங்கள் மற்றும் சேகரிப்பாளர்களால் வாங்கியிருப்பேன். நான்.
சேகரிப்பாளர்களின் அழகியல் பொது அல்ல, ஆனால் அருங்காட்சியகம் இல்லாதபோது அவற்றை சேகரிப்பதன் மூலம் அந்தக் காலத்தின் காப்பகங்களை (வரலாற்று பதிவுகள்) காணக்கூடிய வகையில் அவர்கள் பங்கு வகிக்க முடியும் என்று நினைக்கிறேன்.1990 களில் இருந்து சேகரிப்புகளில் உள்ள அருங்காட்சியகங்களை விட ரியுடாரோ தகாஹஷி சேகரிப்பில் அதிக படைப்புகள் உள்ளன.ஜப்பானிய சமகால கலை வெளிநாடுகளில் கசியாமல் இருப்பதில் என்னால் பங்கு வகிக்க முடிந்தது என்று நினைக்கிறேன். "

அதை பொதுமக்களுக்கு திறந்து வைப்பதன் மூலம் சமூகத்திற்கு பங்களிக்கும் விழிப்புணர்வு உள்ளதா?

"இல்லை, நான் பொதுவாக சமூகத்தில் பங்களிப்பதை விடக் கிடங்கில் பெரிய வேலைகளைத் தூங்கிக் கொண்டிருக்கிறேன். பல ஓவியங்கள் பல வருடங்களாக ஒரு கலை கண்காட்சியில் காட்சிக்கு வைப்பதன் மூலம் நான் சந்திக்கிறேன். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, சமுதாயத்திற்கு பங்களிப்பது. எனக்கு நானே பங்களிக்கிறேன், நான் நன்றியுள்ளவனாக இருக்கிறேன் (சிரிக்கிறார்).
நான் சேகரிக்கும் அகி கோண்டோ *, கல்லூரி மாணவராக இருந்தபோது, ​​படைப்பைப் பற்றி கவலைப்பட்டபோது, ​​அவர் ரியூடாரோ தகாஹஷி சேகரிப்பு கண்காட்சியைப் பார்த்து, "நீங்கள் விரும்பியபடி வரையலாம்" என்றார். "ரியுடாரோ தகஹாஷி சேகரிப்புக்கு நன்றி, நான் இப்போது இருக்கிறேன்," என்று அவர் கூறுகிறார்.எனக்கு அவ்வளவு மகிழ்ச்சி இல்லை. "

写真
சந்திப்பு அறை முழுதும் இயற்கை வெளிச்சம்
காஸ்னிகி

கண்டுபிடிப்பாளர்களுக்கிடையே போர்

இந்த இலையுதிர்காலத்தில் ரியுகோ நினைவு மண்டபத்தில் ஒரு சேகரிப்பு கண்காட்சி நடத்தப்படும், ஓட்டா வார்டில் இது முதல் முறையாகுமா?

"ஓட்டா வார்டில் இது முதல் முறை என்று நான் நினைக்கிறேன். இந்த கண்காட்சி" ரியுகோ கவாபாட்டா எதிராக ரியுடாரோ தகாஹஷி கலெக்ஷன்-மகோடோ ஐடா, டோமோகோ கோய்கே, ஹிசாஷி டென்மouயா, அகிரா யமகுச்சி- "ரியூடாரோ தகஹாஷி சேகரிப்பில் இருந்து. 種子 ( たね ) ஏதோ ஒரு வகையில் ஓடா வார்டை விட்டு வெளியேறும் முயற்சியிலிருந்து வெளிவந்த திட்டம் இது.
ரியுகோவால் கவரப்பட்ட ரியுகோ கவாபாட்டா மற்றும் சமகால கலைஞர்கள் வரிசையாக நிற்கும்போது, ​​அது நிச்சயமாக சுவாரஸ்யமானது என்ற கதை தன்னிச்சையாக வெளிவந்தது.அதை குவித்ததன் விளைவு அடுத்த கண்காட்சி. "

கலை கண்காட்சியின் கருத்து மற்றும் அம்சங்களைப் பற்றி எங்களிடம் கூறுங்கள்.

"ரியுகோவில் பல படைப்புகள் உள்ளன, ஆனால் இந்த முறை நாங்கள் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட படைப்புகளை காட்சிப்படுத்துகிறோம். மேலும் அவற்றுடன் பொருந்தக்கூடிய சமகால கலைஞர்களின் சக்திவாய்ந்த படைப்புகள் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டன. இது ஒத்துழைப்பு என்ற அர்த்தத்தில் தீர்மானிக்கப்படுகிறது, எனவே இது இரண்டு முறை மகிழ்ச்சியாக இருப்பதில் இருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளது. நீங்கள் அதை பல முறை அனுபவிக்கக்கூடிய அமைப்பு என்று நினைக்கிறேன்.
Ryuko Kawabata ஜப்பானிய கலை உலகில் மிகப் பெரிய அளவிலான எழுத்தாளராக இருந்தார், மேலும் கலை உலகில் என்று அழைக்கப்படும் ஒரு நபராக இல்லை.இது கலை உலகிற்கு வெளியே இருக்கும் ரியுகோ கவாபாடாவுக்கும், ஒரு புதுமைப்பித்தனுக்கும் இடையேயான ஒரு மோதல், அவர் கலை உலகின் ஒழுங்கிற்கு அப்பாற்பட்டவர் (சிரிக்கிறார்). "

இறுதியாக, குடியிருப்பாளர்களுக்கு ஒரு செய்தி இருக்கிறதா?

"இந்த கலை கண்காட்சியை ஒரு வாய்ப்பாக எடுத்துக்கொண்டு, ஓட்டா வார்டு ஜப்பானியர்கள் அனைவரையும் கவர்ந்திழுக்க விரும்புகிறேன், டோக்கியோ ஒரு புதிய கலை இடம் கொண்ட ஒரு வார்டாக ரியுகோவுடன் ஒரு சமகால கலையை விரிவுபடுத்தியுள்ளது. நிறைய சமகால கலைஞர்கள் வாழ்கின்றனர் அதில். ரியுகோவைத் தொடர்ந்து நிறைய துருப்புக்கள் உள்ளன. கூடுதலாக, கலை தொடர்பான பல்வேறு தனியார் இயக்கங்கள் ஹனெடா விமான நிலையத்திற்கு அருகில் தோன்றும், மேலும் இது உலகம் முழுவதும் பரவும் ஒரு பிரிவாக மாறும் என்று நான் உணர்கிறேன்.
அவற்றை ஒரு பெரிய நகர்வாகப் பகிர முடிந்தால், ஓடா வார்டு ஒரு பேய் மற்றும் பேயாக இருக்கும் என்று நான் நினைக்கிறேன்.ருய்தாரோ தகாஹஷி தொகுப்பை நீங்கள் முழுமையாகப் பயன்படுத்திக் கொள்ளவும், டோக்யோவில் ஓடா வார்டை கலை மையமாக மாற்றவும் விரும்புகிறேன். "

 

* யயோய் குசாமா: ஜப்பானிய சமகால கலைஞர். 1929 இல் பிறந்தார்.அவர் சிறு வயதிலிருந்தே மாயத்தோற்றத்தை அனுபவித்தார் மற்றும் கண்ணி வடிவங்கள் மற்றும் போல்கா புள்ளிகளுடன் ஓவியங்களை உருவாக்கத் தொடங்கினார். 1957 இல் அமெரிக்கா சென்றார் (ஷோவா 32).ஓவியங்கள் மற்றும் முப்பரிமாண படைப்புகளை தயாரிப்பதைத் தவிர, அவர் நிகழ்வுகள் என்று அழைக்கப்படும் தீவிர நிகழ்ச்சிகளையும் செய்கிறார். 1960 களில், அவர் "அவாண்ட்-கார்ட் ராணி" என்று அழைக்கப்பட்டார்.

* நடப்பது: கேலரிகள் மற்றும் நகர்ப்புறங்களில் நடத்தப்பட்ட ஒரு முறை செயல்திறன் கலை மற்றும் கண்காட்சிகளைக் குறிக்கிறது, அவை முக்கியமாக 1950 கள் மற்றும் 1970 களின் முற்பகுதியில் உருவாக்கப்பட்டன.பெரும்பாலும் முன் அனுமதியின்றி கெரில்லா நடவடிக்கைகளை மேற்கொள்கின்றனர்.

* மகோடோ ஐடா: ஜப்பானிய சமகால கலைஞர். 1965 இல் பிறந்தார்.ஓவியம் கூடுதலாக, அவர் புகைப்படம் எடுத்தல், XNUMXD, நிகழ்ச்சிகள், நிறுவல்கள், நாவல்கள், மங்கா மற்றும் நகரத் திட்டமிடல் உட்பட பலவிதமான வெளிப்பாட்டுத் துறைகளைக் கொண்டுள்ளார்.தலைசிறந்த படைப்பு: " சரம் பயிற்சி விமான தாக்குதல் வரைபடம் ( ந்யூயோகு உபாக்கு நோ ஜூ ) (வார் பெயிண்டிங் ரிட்டன்ஸ்) ”(1996),“ ஜூஸர் மிக்சர் ”(2001),“ கிரே மவுண்டன் ”(2009-2011),“ டெலிபோன் கம்பம், காகம், மற்றவை ”(2012-2013) போன்றவை.

* அகி கோண்டோ: ஜப்பானிய சமகால கலைஞர். 1987 இல் பிறந்தார்.தனது சொந்த அனுபவங்களையும் உணர்ச்சிகளையும் பொறிப்பதன் மூலம், அவர் நினைவக உலகத்திற்கும் நிகழ்காலத்திற்கும் கற்பனைக்கும் இடையில் முன்னும் பின்னுமாகச் சென்று, ஆற்றல் நிறைந்த ஓவியங்களை உருவாக்குகிறார்.திரைப்படம் தயாரித்தல், இசைக்கலைஞர்களுடன் நேரடி ஓவியம் மற்றும் ஹோட்டல் அறைகளில் சுவர் ஓவியம் போன்ற வழக்கத்திற்கு மாறான வேலை விளக்கங்களுக்கும் அவர் அறியப்படுகிறார். முதல் இயக்குநர் வேலை "ஹிக்காரி" 2015 இல்.

விவரம்

写真
காஸ்னிகி

மனநல மருத்துவர், மருத்துவ கழகத்தின் தலைவர் கோகோரோ நோ காய். 1946 இல் பிறந்தார்.டோஹோ யுனிவர்சிட்டி ஸ்கூல் ஆஃப் மெடிசினில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, கியோ பல்கலைக்கழகத்தின் உளவியல் மற்றும் நரம்பியல் துறையில் நுழைந்தார்.சர்வதேச ஒத்துழைப்பு முகமையின் மருத்துவ நிபுணராக பெருவுக்கு அனுப்பப்பட்டு, பெருநகர ஈபாரா மருத்துவமனையில் பணிபுரிந்த பிறகு, டகாஹஷி கிளினிக் டோக்கியோவின் கமடாவில் 1990 இல் திறக்கப்பட்டது. 15 ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக நிப்பான் ஒளிபரப்பு அமைப்பில் தொலைபேசி வாழ்க்கை ஆலோசனைக்கான மனநல மருத்துவரின் பொறுப்பு.ரீவாவின் 2 வது ஆண்டுக்கான கலாச்சார விவகார ஆணையாளரின் பாராட்டுக்கான ஏஜென்சி பெற்றது.

<< அதிகாரப்பூர்வ முகப்புப்பக்கம் >> ரியுடாரோ தகாஹஷி தொகுப்புமற்ற சாளரம்

எதிர்கால கவனம் EVENT + தேனீ!

எதிர்கால கவனம் நிகழ்வு காலண்டர் மார்ச்-ஏப்ரல் 2021

புதிய கொரோனா வைரஸ் நோய்த்தொற்றுகள் பரவாமல் தடுக்க எதிர்காலத்தில் ஈவென்ட் தகவல்கள் ரத்து செய்யப்படலாம் அல்லது ஒத்திவைக்கப்படலாம்.
சமீபத்திய தகவல்களுக்கு ஒவ்வொரு தொடர்பையும் சரிபார்க்கவும்.

ஒத்துழைப்பு கண்காட்சி
"ரியுகோ கவாபாட்டா எதிராக ரியுடாரோ தகாஹஷி கலெக்ஷன்-மகோடோ ஐடா, டோமோகோ கொனோய்கே, ஹிசாஷி டென்மouயா, அகிரா யமகுச்சி-"


புகைப்படம்: எலெனா டியுடினா

தேதி மற்றும் நேரம் ஜூலை 9 (சனி) -ஆகஸ்ட் 4 (சூரியன்)
9: 00-16: 30 (சேர்க்கை 16:00 வரை)
வழக்கமான விடுமுறை: திங்கள் (அல்லது மறுநாள் அது தேசிய விடுமுறை என்றால்)
இடம் ஓட்டா வார்டு ரியுகோ நினைவு மண்டபம்
(4-2-1, மத்திய, ஓட்டா-கு, டோக்கியோ)
கட்டணம் பெரியவர்கள் 500 யென், குழந்தைகள் 250 யென்
* 65 வயது மற்றும் அதற்கு மேற்பட்டவர்களுக்கு (சான்றிதழ் தேவை) மற்றும் 6 வயதுக்குட்பட்டவர்களுக்கு இலவசம்
அமைப்பாளர் / விசாரணை ஓட்டா வார்டு ரியுகோ நினைவு மண்டபம்

விவரங்களுக்கு இங்கே கிளிக் செய்க

ஸ்டுடியோ 2021 ஐத் திறக்கவும்

வேலை படம்
ஸ்டுடியோ 2019 கண்காட்சி அரங்கைத் திறக்கவும்

தேதி மற்றும் நேரம் அக்டோபர் 10 (சனி) -9 வது (சூரியன்)
12: 00-17: 00 (கடைசி நாளில் 16:00 வரை)
வழக்கமான விடுமுறை இல்லை
இடம் ஆர்ட் ஃபேக்டரி ஜோனாஞ்சிமா 4 எஃப் பல்நோக்கு மண்டபம்
(2-4-10 ஜோனாஞ்சிமா, ஓட்டா-கு, டோக்கியோ)
கட்டணம் இலவசம் * தேதி மற்றும் நேரத்திற்கு ஏற்ப முன்பதிவு தேவை
அமைப்பாளர் / விசாரணை ஆர்ட் ஃபேக்டரி ஜோனன்ஜிமா (டொயோகோ இன் மோட்டோசாபு கேலரியால் இயக்கப்பட்டது)
03-6684-1045

விவரங்களுக்கு இங்கே கிளிக் செய்க

OTA கலை திட்டம்
மகோம் எழுத்தாளர்கள் கிராமத்து ஆடம்பரமான அரங்க விழா 2021-நாடக நிகழ்ச்சி & பேச்சு நிகழ்வு

வேலை படம்

தேதி மற்றும் நேரம் மே 12 (சூரியன்)
① 13:00 தொடக்கம் (12:30 திறந்த), ② 16:00 (15:30 திறந்த)
இடம் டேஜியோன் பங்கனோமோரி ஹால்
(2-10-1, மத்திய, ஓட்டா-கு, டோக்கியோ)
கட்டணம் அனைத்து இடங்களும் ஒவ்வொரு முறையும் 2,000 யென் ஒதுக்கப்பட்டுள்ளது
அமைப்பாளர் / விசாரணை (பொது நலன் ஒருங்கிணைந்த அடித்தளம்) ஓட்டா வார்டு கலாச்சார மேம்பாட்டு சங்கம்
03-3750-1555

விவரங்களுக்கு இங்கே கிளிக் செய்க

நடத்திய விசாரணையில்

மக்கள் தொடர்பு மற்றும் பொது விசாரணை பிரிவு, கலாச்சாரம் மற்றும் கலை மேம்பாட்டு பிரிவு, ஓட்டா வார்டு கலாச்சார மேம்பாட்டு சங்கம்
146-0092-3 ஷிமோமருகோ, ஓட்டா-கு, டோக்கியோ 1-3 ஓட்டா-குமின் பிளாசா
தொலைபேசி: 03-3750-1611 / FAX: 03-3750-1150