ஓட்டா வார்டு கலாச்சார கலை தகவல் தாள் "ART தேனீ HIVE" தொகுதி 25 + தேனீ!

அக்டோபர் 2026, 1 அன்று வெளியிடப்பட்டது

தொகுதி.25 குளிர்கால இதழ்

ஓட்டா வார்டு கலாச்சார கலை தகவல் தாள் "ART தேனீ HIVE" என்பது காலாண்டு தகவல் தாள் ஆகும், இது உள்ளூர் கலாச்சாரம் மற்றும் கலைகள் பற்றிய தகவல்களைக் கொண்டுள்ளது, இது ஓட்டா வார்டு கலாச்சார மேம்பாட்டுக் கழகத்தால் 2019 இலையுதிர்காலத்தில் இருந்து புதிதாக வெளியிடப்பட்டது.
"BEE HIVE" என்றால் ஒரு தேனீ கூடு. பொது ஆட்சேர்ப்பு மூலம் ஆட்சேர்ப்பு செய்யப்பட்ட உள்ளூர் நிருபர்கள் குழுவான "Honeybee Squad" உடன் இணைந்து, நாங்கள் கலைத் தகவல்களைச் சேகரித்து உங்களுக்கு வழங்குவோம்!
"+ தேனீ!" இல், அறிமுகப்படுத்த முடியாத தகவல்களை காகிதத்தில் இடுகிறோம்.

கலைஞர்: கலைஞர் யூனா ஓகினோ + தேனீ!

கலைநயமிக்க இடம்: டோக்கியோ கண்ணாடி கலை நிறுவனம் + தேனீ!

ஷாப்பிங் தெரு x கலை + தேனீ!

எதிர்கால கவனம் நிகழ்வு + தேனீ!

வார்த்தைகளால் விவரிக்க முடியாத இருப்பை நான் அடைய விரும்புகிறேன்.
"கலைஞர் ஓகினோ யூனா"

ஓகினோ தனது ஸ்டுடியோவான ஸ்டுடியோ ஜூகாவில் ஒரு புதிய படைப்பில் பணிபுரிகிறார்.

யூனா ஓகினோ, ஓட்டா வார்டின் ஜோஷிகியில் ஒரு கலைக்கூடத்தைக் கொண்ட ஒரு கலைஞர். பூக்கள் மற்றும் மக்களை தனது முக்கிய மையக்கருக்களாகப் பயன்படுத்தி, பிரதிநிதித்துவத்திலிருந்து சுருக்கம் வரை மேற்பரப்பை மறுகட்டமைக்கும் தனித்துவமான அரை-சுருக்க ஓவியங்களை அவர் உருவாக்குகிறார். ஏற்கனவே உள்ள ஒரு படைப்பின் மீது மீண்டும் மீண்டும் ஓவியம் வரைவதன் மூலமோ, ஓவியக் கத்தியால் அதை சுரண்டி எடுப்பதன் மூலமோ அல்லது துணியால் துடைப்பதன் மூலமோ அவர் பல அடுக்கு ஓவியங்களை உருவாக்குகிறார்.

கலையுடனான உங்கள் சந்திப்பு பற்றி எங்களிடம் கூறுங்கள்.

"நான் 10 வயதாக இருந்தபோது எண்ணெய் ஓவியம் வரைய ஆரம்பித்தேன். நான் ஜூனியர் உயர்நிலைப் பள்ளியில் படிக்கும் போது, ​​டோக்கியோவின் சமகால கலை அருங்காட்சியகம் திறக்கப்பட்ட நேரத்தில்தான் சமகால கலையுடன் எனக்கு முதல் சந்திப்பு ஏற்பட்டது. எனது ஜூனியர் உயர்நிலைப் பள்ளியில் ஒரு வகுப்பறையில் ஜாஸ்பர் ஜான்ஸ்* கண்காட்சிக்கான ஒரு துண்டுப்பிரசுரத்தைக் கண்டேன், அதைப் போய்ப் பார்க்க முடிவு செய்தேன். தூரத்திலிருந்து, ஓவியங்கள் தேசியக் கொடிகள் மற்றும் இலக்குகள் போன்ற குறியீட்டு கூறுகளால் நிரப்பப்பட்டிருந்தன, ஆனால் நீங்கள் நெருக்கமாகப் பார்த்தபோது, ​​செய்தித்தாள்கள் மற்றும் அன்றாடப் பொருட்கள் கேன்வாஸில் ஒட்டப்பட்டிருப்பதையும், எண்கள் மற்றும் எழுத்துக்கள் சிக்கலான தூரிகைக் கோடுகளால் வரையப்பட்டிருப்பதையும் நீங்கள் பார்த்தீர்கள். படைப்புகள் மற்றும் கண்காட்சி இடம் இரண்டும் பெரிய அளவில் இருந்தன, அதுவரை நான் பார்த்த எந்த ஓவியத்திலிருந்தும் முற்றிலும் மாறுபட்ட உலகக் கண்ணோட்டத்தால் நான் மயங்கிப் போனேன்."

நீங்க ஓட்டா வார்டைச் சேர்ந்தவங்கன்னு கேள்விப்பட்டேன். ஒரு கலைஞரா ஓட்டா வார்டு உங்க மேல என்ன செல்வாக்கு செலுத்தியிருக்காரு?

"நான் தொடக்கப்பள்ளியில் இருந்தபோது, ​​சென்சோகு குளத்தை வரைந்த ஒரு ஓவிய நிகழ்வை நடத்தினோம். சிறு வயதிலிருந்தே இயற்கையை வரைவதை நான் விரும்பினேன், மரங்களின் அழகு, குள நீரில் பிரதிபலிப்புகள் மற்றும் சிவப்பு வளைந்த பாலம் ஆகியவற்றால் நான் ஈர்க்கப்பட்டேன், மேலும் அவற்றை நீர் வண்ணங்களால் வரைந்தது எனக்கு இன்னும் நினைவிருக்கிறது. மேலும், எனது தொடக்கப்பள்ளி வகுப்பில் ஒரு சமகால கலைஞரின் மகள், சமகால கலைப் படைப்புகளைப் புகைப்படம் எடுத்த ஒரு புகைப்படக் கலைஞரின் மகள் இருந்தனர், எனவே எனது ஓய்வு நேரத்தில் கலையை அனுபவிக்க முடிந்தது. 90களில், சமகால கலை இன்னும் புரிந்துகொள்ள கடினமாகவும் அச்சுறுத்தலாகவும் இருந்த ஒரு உலகமாகக் காணப்பட்டது, ஆனால் என் விஷயத்தில், இந்த நண்பர்களால் பாதிக்கப்பட்டதால், அது என் அன்றாட வாழ்க்கையின் ஒரு பகுதியாக உணர்ந்தேன், எனவே இப்போது திரும்பிப் பார்க்கும்போது, ​​அது மிகவும் மதிப்புமிக்க அனுபவம் என்று நான் நினைக்கிறேன்."

"ப-030425_1" (2025)

உயிரினங்களின் ஆற்றலையும் உயிர்ச்சக்தியையும் நான் கைப்பற்ற விரும்புகிறேன்.

உங்க கருப்பொருள்களைப் பத்தி நான் கேட்க விரும்புகிறேன். நீங்க முதல்ல இருந்து பூக்களை வரைஞ்சுட்டு இருக்கீங்க.

"நான் சிறு வயதிலிருந்தே, கட்டிடங்கள் மற்றும் அன்றாடப் பொருட்கள் போன்ற மனிதனால் உருவாக்கப்பட்ட பொருட்களை விட இயற்கையை வரைவதையே விரும்பினேன். நான் பிறந்து வளர்ந்தது ஓட்டா வார்டில், இது இயற்கையால் சூழப்படவில்லை, ஆனால் குடியிருப்பு பகுதிகளில் நடப்பட்ட மரங்களும், தோட்டங்களில் அழகான பூக்களும் உள்ளன. எனது தொழில் வாழ்க்கையின் தொடக்கத்தில் நான் வெளியிட்ட "தோட்டம்" தொடரில், அருகிலுள்ள வீடுகளின் தோட்டங்களில் பூக்கும் பூக்களையும், நான் எப்போதாவது மையக்கருத்துகளாகப் பார்க்கும் பட்டாம்பூச்சிகளையும் பயன்படுத்தினேன். பூக்கள் என் அன்றாட வாழ்க்கையில் குறிப்பாக என் கண்களைக் கவரும் ஒரு மையக்கரு என்று நான் நினைக்கிறேன்."

பின்னர், நீங்கள் நிர்வாணங்களை (உடல்களை) வரையத் தொடங்கினீர்கள். பூக்களிலிருந்து சதைக்கு நீங்கள் முன்னேறியதற்கான காரணம் என்ன?

「"GARDEN" தொடரில், "பார்த்து வரைதல்" என்ற நேர்மையான உணர்வுடன் ஓவியம் வரையத் தொடங்கினேன், படிப்படியாக "பூக்களை" எனக்கான உருவகமாக வரையத் தொடங்கினேன். இறுதியில், நான் உண்மையில் மக்களையும் வரைய விரும்ப ஆரம்பித்தேன். பூக்கள் அழகாக இருக்கின்றன, ஆனால் அவை அலங்கரிக்கப்படவில்லை. எனவே நான் மக்களை நிர்வாணமாக வரைய முடிவு செய்தேன். நான் மக்கள் மற்றும் பூக்கள் இரண்டிலும் வண்ணப்பூச்சுகளை அடுக்கடுக்காகப் பூசி, அவற்றின் உண்மையான சாரத்தைக் கண்டறிய முயற்சித்தேன்.

"ப-110325_1" (2025)

சுருக்கம் உங்கள் உள்ளத்தை ஆராய உங்களை அனுமதிக்கிறது.

அரை-சுருக்க வெளிப்பாட்டுவாதத்தில் மட்டுமே நீங்கள் வரையக்கூடிய விஷயங்கள் ஏதேனும் உள்ளதா?

"எனது ஓவியங்களை 'அரை-சுருக்க-தோற்றமுள்ள ஓவியங்கள்' என்று சிறப்பாக விவரிக்கலாம். அரை-சுருக்கமாகத் தோன்றும் பகுதிகள் கூட உண்மையில் உண்மையான பொருட்களிலிருந்து வரையப்பட்டவை. எனது ஓவியங்கள் யதார்த்தமாகத் தெரியாததற்குக் காரணம், நான் பெரிய தூரிகைகள் மற்றும் கத்திகளைப் பயன்படுத்துகிறேன், சில சமயங்களில் பொருள், ஒளி மற்றும் நிழலை பெரிய அளவில் படம்பிடித்து, இயக்கம் மற்றும் வெப்பநிலையை வண்ணத்தால் மாற்றுவதன் மூலம் மேம்படுத்துகிறேன்.""

முழுமையான சுருக்கத்திற்குப் பதிலாக அரை சுருக்கம் ஏன்?

"நான் யதார்த்தமான, சுருக்கமான மற்றும் அரை-சுருக்கமான ஓவியங்களை உணர்வுபூர்வமாக வேறுபடுத்துவதில்லை, மாறாக ஒரு மையக்கருத்தை வரைவதன் விளைவு அரை-சுருக்கமாகத் தோன்றுகிறது. உருவப்படங்களில், பாலினம் அல்லது இனம் தெளிவாகத் தெரியாத பகுதிகளையும், ஆடை போன்ற மனிதனால் உருவாக்கப்பட்ட பொருட்களையும், யதார்த்தமான முறையில் வரைவேன். இயக்கம், உணர்ச்சி அல்லது வெப்பநிலை போன்ற நிர்வாணக் கண்ணால் பார்க்க முடியாத விஷயங்களைப் பிடிக்க முயற்சிக்கும்போது, ​​நான் ஒரு சுருக்கமான முறையில் (பெரிய பக்கவாதம் மற்றும் வண்ணப் பகுதிகளைப் பயன்படுத்தி) வரைகிறேன்."

"ப-011125_1" (2025)

நான் வாழ்ந்த காலத்தை திரை காட்டுகிறது.

உங்க டெக்னிக் பத்தி நான் கேட்க விரும்புகிறேன். ஏன் லேயரிங் பத்தி நீங்க இவ்வளவு ஸ்பெஷலா யோசிக்கிறீங்க?

"காலத்தின் ஒரு தருணத்தைப் படம்பிடிக்கும் ஊடகமான புகைப்படக் கலையுடன் ஒப்பிடும்போது, ​​ஓவியம் வரைவதற்கு ஒரு வாரம் முதல் பல மாதங்கள் வரையிலான உற்பத்தி நேரம் தேவைப்படுகிறது, இது ஒரு இரு பரிமாணப் படைப்பை உருவாக்குகிறது. இன்றைய காலகட்டத்தில் ஓவியத்தின் அவசியத்தை நாம் ஆராய வேண்டுமென்றால், இந்தக் குவிப்பைக் காட்டுவது அவசியம் என்று நான் நம்புகிறேன்."

ஒரே திரையில் பலவிதமான காலங்களும் எண்ணங்களும் சித்தரிக்கப்படுவது போல் தெரிகிறது.

"மேற்பரப்பு மற்றும் உள் அடுக்குகள் ஒன்றாக நெய்யப்பட்டு ஒரே படத்தை உருவாக்குகின்றன. நான் ஓவியம் வரையத் தொடங்கும்போது, ​​முடிக்கப்பட்ட படத்தை மனதில் கொள்ள மாட்டேன். நான் ஒவ்வொரு நாளும் வண்ணம் தீட்டுகிறேன், என் உணர்வுகளின் புத்துணர்ச்சியில் கவனம் செலுத்துகிறேன். சில நேரங்களில் நான் அதிக நேரம் ஓவியம் வரைந்த பகுதிகள் பின்னர் கண்ணுக்குத் தெரியாமல் போய்விடும், அல்லது நான் அவற்றை கத்தியால் துடைக்க வேண்டியிருக்கும், எனவே நான் ஒரு சுற்று அணுகுமுறையை எடுப்பது போல் தோன்றலாம், ஆனால் எனக்கு, இது கேன்வாஸை எதிர்கொள்ளும் ஒரு நேர்மையான வழியாகும்."

நோகோனோகோ என்பது 4 வயது குழந்தைகள் முதல் பெரியவர்கள் வரை மற்றும் மாற்றுத்திறனாளிகள் வரை ஒரே இடத்தில் உருவாக்கக்கூடிய ஒரு பட்டறை ஆகும்.

நாங்கள் ஒரு வழக்கத்திற்கு மாறான உற்பத்தி சூழலை உருவாக்குவதை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளோம்.

"WORKSHOP NOCONOCO" பற்றி எங்களிடம் கூறுங்கள்.

"நோகோனோகோ பட்டறை என்பது 2008 ஆம் ஆண்டு ஓட்டா கலாச்சார வனத்தில் உள்ள கலை அறையில் தொடங்கப்பட்ட ஒரு கலை வகுப்பு. இது ஓட்டா வார்டு சேர்க்கை சங்கத்தின் ஒத்துழைப்புடன், என் சகோதரியின் மாற்றுத்திறனாளி வகுப்புத் தோழர்கள் குழுவால் தொடங்கப்பட்டது. நான் மாணவனாக இருந்ததிலிருந்தே, மாற்றுத்திறனாளிகளின் ஓவியங்களால் ஈர்க்கப்பட்டேன். நான் 10 வயதிலிருந்தே வரைந்து கலைக் கல்வியைப் பெற்று வருகிறேன், எனவே அவர்களின் ஏராளமான திறமை எனக்கு இல்லாத ஒன்று என்று நான் உணர்ந்தேன்."

உங்களிடம் வழக்கமான செயல்பாடுகள் உள்ளதா?

"தற்போது, ​​நான் மத்திய ஓட்டா வார்டில் உள்ள மாற்றுத்திறனாளிகளுக்கான ஆதரவு பியா ஆதரவு மையத்தில் மாதத்திற்கு மூன்று வெள்ளிக்கிழமைகள் வேலை செய்கிறேன். நான்கு வயது முதல் பெரியவர்கள், கலைப் பள்ளி விண்ணப்பதாரர்கள் மற்றும் மாற்றுத்திறனாளிகள் வரை அனைவரும் ஒரே இடத்தில் ஓவியம் வரைவதற்கு ஒன்றுகூடுகிறார்கள். ஒரே கருப்பொருளைப் பின்பற்றுவதற்குப் பதிலாக, ஒவ்வொரு நபரும் அவரவர் சொந்த கருப்பொருளில் வேலை செய்கிறார்கள், எனவே அது ஒருவருக்கொருவர் ஊக்கமளிக்கும் மற்றும் வளர்க்கக்கூடிய இடமாக மாறும் என்று நம்புகிறேன். இரண்டு ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, ஓட்டா வார்டு கலாச்சார மேம்பாட்டு சங்கத்துடன் இணைந்து +ART (பிரசார்ட்) என்ற திட்டத்தைத் தொடங்கினேன். இது ஒரு பட்டறை பாணி திட்டமாகும், இது ஓட்டா வார்டில் உள்ள நலன்புரி பட்டறைகளால் தயாரிக்கப்படும் தயாரிப்புகளை மிகவும் கவர்ச்சிகரமானதாகவும் விரும்பத்தக்கதாகவும் மாற்ற கலையின் சக்தியைப் பயன்படுத்துகிறது. பட்டறை நோகோனோகோ பயனர்கள் தங்கள் திறமைகளை வெளிப்படுத்தும் அதே வேளையில் உருவாக்குவதை ரசிக்க அனுமதிக்கும் பரிந்துரைகளை வழங்க நான் பெற்ற அனுபவத்தைப் பயன்படுத்துகிறது."

ஓவியத்தை ஒரு பொழுதுபோக்காகத் தொடங்க விரும்புவோர் முதல் கலைக் கல்லூரிகள் மற்றும் பல்கலைக்கழகங்களில் சேர விரும்புவோர் வரை, சிறிய குழு வரைதல் மற்றும் ஓவியப் பாடமான "கமதா கலை கருத்தரங்கு"

ரோகுகோ என்பது மக்கள் ஒருவருக்கொருவர் நெருக்கமாக இருக்கும் ஒரு நகரம்.

ரோகுகோவின் கவர்ச்சியைப் பற்றி எங்களிடம் கூறுங்கள்.

"ரோகுகோ டாமா நதிக்கு அருகில் உள்ளது, மேலும் இயற்கையால் சூழப்பட்டுள்ளது, அங்கு நீங்கள் காலத்தின் மென்மையான ஓட்டத்தை உணர முடியும். இது ஒரு ஏக்கமான சூழ்நிலையையும் அண்டை வீட்டாரிடையே சமூக உணர்வையும் கொண்ட ஒரு நகரம் என்றும் நான் நினைக்கிறேன்."கடந்த ஆண்டு "காலியான வீடுகள் மற்றும் சமூக பங்களிப்புக்கான பிற சொத்துக்கள்" திட்டத்தின் ஒரு பகுதியாக மினாமி-ரோகுகோவில் ஒரு ஸ்டுடியோவை அமைக்கும் அதிர்ஷ்டம் எனக்குக் கிடைத்தது. வார நாட்களில் எனது சொந்த படைப்புப் பணிகளுக்காக நான் இதை முதன்மையாகப் பயன்படுத்துகிறேன், ஆனால் வார இறுதி நாட்களில் (12:00-15:00), கலை பயிற்றுவிப்பாளர் மயூ தகாடோரி கற்பிக்கும் "கமதா கலை கருத்தரங்கு" என்ற ஓவிய வகுப்பை நடத்துகிறேன். தகாடோரி தற்போது ஒரு பெரிய கலை தயாரிப்புப் பள்ளியின் இயக்குநராகவும், ஒரு விரிவான கலை உயர்நிலைப் பள்ளியில் கலை பயிற்றுவிப்பாளராகவும் பணியாற்றுகிறார். டோக்கியோ கலைப் பல்கலைக்கழக நுழைவுத் தேர்வுகளில் அவருக்கு விரிவான நிபுணத்துவம் உள்ளது மற்றும் கலை உலகில் செழித்து வளர்ந்த பல திறமையான நபர்களை உருவாக்கியுள்ளார். அவர் மிகவும் பிரபலமான பயிற்றுவிப்பாளர், மேலும் அவர் மங்கா கலைஞர் சுபாசா யமகுச்சியுடன் தனது "ப்ளூ பீரியட்" படைப்பிலும் இணைந்து பணியாற்றினார். ஸ்டுடியோ கலை வகுப்புகளுக்கும் பொருத்தப்பட்டுள்ளது, எனவே ஓட்டா வார்டில் உள்ள அனைவரும் வந்து உண்மையான வரைதல் மற்றும் ஓவியம் கற்க வேண்டும் என்று நான் விரும்புகிறேன்."

*ஜாஸ்பர் ஜான்ஸ்: 1930 இல் பிறந்தார். அமெரிக்க ஓவியர் மற்றும் சிற்பி. அவரது தனித்துவமான படைப்பு "கொடிகள்" (1954-55), செய்தித்தாளில் இருந்து தயாரிக்கப்பட்டு தேன் மெழுகால் கடினப்படுத்தப்பட்ட அடுக்கு வண்ணங்களின் படத்தொகுப்பு. பின்னர் அவர் "இலக்குகள்" மற்றும் "எண்கள்" போன்ற மையக்கருக்களுடன் ஓவியங்களை உருவாக்கினார். 60 களில், அவர் பல்வேறு பொருட்களை கேன்வாஸில் ஒட்டுவதற்கான படைப்புகளை உருவாக்கினார்.
ஜாஸ்பர் ஜான்ஸ் கண்காட்சி, டோக்கியோவின் சமகால கலை அருங்காட்சியகத்தில் ஜூன் 28 சனிக்கிழமை முதல் ஆகஸ்ட் 17, 1997 ஞாயிற்றுக்கிழமை வரை நடைபெற்ற ஒரு பின்னோக்கிப் பார்வை ஆகும்.
*+கலை (பிரசார்ட்): பொது நலன் சார்ந்த அறக்கட்டளையான ஓட்டா நகர கலாச்சார மேம்பாட்டு சங்கத்தின் ஒரு முயற்சி. இந்தத் திட்டம் நலன்புரி வசதிகள் மற்றும் கலைஞர்களை இணைத்து, இந்த வசதிகளில் தயாரிக்கப்படும் "சுயாதீனமாக உற்பத்தி செய்யப்படும் பொருட்களின்" ஈர்ப்பை மேம்படுத்துகிறது.
*ஜொனான்ஜிமா கலைத் தொழிற்சாலை: டோக்கியோவின் மிகப்பெரிய கலை வசதிகளில் ஒன்று, ஓட்டா வார்டின் ஜோனான்ஜிமாவில் உள்ள 3000 சதுர மீட்டர் கிடங்கில் இருந்து புதுப்பிக்கப்பட்டது. இந்த வசதியில் கலை பார்க்கும் இடம் மற்றும் கலைஞர்கள் தங்கள் படைப்புகளை உருவாக்கக்கூடிய ஸ்டுடியோக்கள் (அட்லியர்ஸ்) ஆகியவை அடங்கும்.

விவரம்

1982 ஆம் ஆண்டு டோக்கியோவில் பிறந்த இவர், 2007 ஆம் ஆண்டு டோக்கியோ கலைப் பல்கலைக்கழகத்தில் நுண்கலை பட்டதாரிப் பள்ளியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு தனது கலை வாழ்க்கையைத் தொடங்கினார். ஜப்பான் மற்றும் வெளிநாடுகளில் ஏராளமான தனி மற்றும் குழு கண்காட்சிகளில் பங்கேற்றுள்ளார்.

முகப்பு பக்கம்

instagram

ஸ்டுடியோ ஜூகா

யூனா ஓகினோ தனி கண்காட்சி "இணைந்த இருப்பு"

காலம்: இப்போது ஜனவரி 12, 2026 வரை (திங்கள்) ஒவ்வொரு நாளும்: 11:00-20:00 *கடைசி நாளில் 18:00 மணிக்கு மூடப்படும்
இடம்: கியோட்டோ சுடயா புத்தகக் கடை, 5வது மாடி கண்காட்சி இடம் (கியோட்டோ தகாஷிமாயா எஸ்சி உள்ளே, 35 ஒடாபிச்சோ, 2-சோம், ஷிஜோ-டோரி டெராமாச்சி ஹிகாஷிரு, ஷிமோக்யோ-கு, கியோட்டோ சிட்டி, கியோட்டோ ப்ரிபெக்சர்)

எதையாவது உருவாக்குவது என்பது உங்களைப் பற்றிய ஒரு மாற்று ஈகோவை உருவாக்குவதாகும்.
"டோக்கியோ கண்ணாடி கலை நிறுவனம்"
கெனிச்சிரோ ஓமோட்டோ, டோக்கியோ கண்ணாடி கலை நிறுவனத்தின் இயக்குனர் மற்றும் கண்ணாடி கலைஞர் (கட் கிளாஸ்)

டோக்கியோ கண்ணாடி கலை நிறுவனம் ஜப்பானில் உள்ள சில சிறந்த வசதிகளையும், முன்னணியில் செயல்படும் பயிற்றுனர்கள் குழுவையும் கொண்ட ஒரு சிறப்பு கண்ணாடி கல்வி நிறுவனமாகும், அங்கு நீங்கள் கண்ணாடி கலையின் அனைத்து நுட்பங்களையும் கற்றுக்கொள்ளலாம். 1981 இல் நிறுவப்பட்டதிலிருந்து, இந்த நிறுவனம் 1,000 க்கும் மேற்பட்ட பட்டதாரிகளையும் பல திறமையான நபர்களையும் உருவாக்கியுள்ளது. சமீபத்திய ஆண்டுகளில், இந்த நிறுவனம் மாணவர்கள் வேலை செய்யும் போது படிக்க அனுமதிக்கும் இரவு படிப்புகள், பொழுதுபோக்கு ஆர்வலர்களுக்கான கண்ணாடி கலை வகுப்புகள் மற்றும் மாணவர்கள் அசல் கண்ணாடி படைப்புகளை எளிதாக உருவாக்கக்கூடிய நடைமுறை பட்டறைகளையும் வழங்கத் தொடங்கியுள்ளது. இயக்குநரும் கண்ணாடி கலைஞருமான கெனிச்சிரோ ஓமோட்டோவுடன் நாங்கள் பேசினோம்.

கிரிகோ கலையை திரு. ஓமோட்டோ கற்பிக்கிறார்.

கண்ணாடி பற்றிய விரிவான அறிவுள்ள ஒருவரை நாங்கள் தேடுகிறோம்.

நிறுவனத்தை நிறுவ உங்களைத் தூண்டியது எது என்று எங்களிடம் கூறுங்கள்.

"நான் டோக்கியோ கண்ணாடி கலை நிறுவனத்தின் தற்போதைய இயக்குநரான கெய்கோ மாட்சுவோவுடன் வசேடா பல்கலைக்கழகத்தில் கண்ணாடி குறித்து ஆராய்ச்சி செய்து கொண்டிருந்தேன்.யூசுய்யோஷிமிசுஇந்தப் பள்ளி 1981 ஆம் ஆண்டு கவாசாகியில் மாட்சுவோ மற்றும் சுனியோ* ஆகியோரால் தொடங்கப்பட்டது. பேராசிரியர் யூசுய் முன்பு ஷின்ஜுகுவில் ஒரு கண்ணாடி கலை வகுப்பை நடத்தி வந்தார், அதில் மாட்சுவோ கலந்து கொண்டார். இருவரும் அதை வெற்றிகரமாக செய்து ஜப்பானின் முதல் கண்ணாடி கலை தொழிற்கல்வி பள்ளியைத் தொடங்க முடிவு செய்தனர். மாட்சுவோ ஒரு சாதாரண இல்லத்தரசி, அவரது கணவர் ஒரு மருத்துவர். ஒரு பழைய மருத்துவமனை காலியாகிவிட்டதால், அதை ஒரு பள்ளியாக மாற்ற முடிவு செய்தனர். அந்த நேரத்தில், கண்ணாடி கலையை கற்பிக்கும் பள்ளிகள் அரிதாகவே இருந்தன.

உங்கள் பள்ளியின் சிறப்பம்சங்கள் மற்றும் கவர்ச்சி பற்றி எங்களிடம் கூறுங்கள்.

"இந்தப் பள்ளியின் சிறந்த விஷயம் என்னவென்றால், நீங்கள் கற்றுக்கொள்ளக்கூடிய பல்வேறு நுட்பங்கள்தான். ஒவ்வொரு துறையிலும் நிபுணத்துவம் வாய்ந்த பயிற்றுனர்கள் மற்றும் சிறந்த வசதிகளுடன், பாரம்பரிய நுட்பங்கள் முதல் புதிய தொழில்நுட்பங்கள் வரை அனைத்தையும் நீங்கள் கற்றுக்கொள்ளலாம். கண்ணாடி கலையில் நீங்கள் பரந்த அளவிலான திறன்களைப் பெறலாம்."

நீங்கள் பல்வேறு நுட்பங்களில் தேர்ச்சி பெற்றவுடன், அவற்றை இணைத்து புதிய, தனித்துவமான படைப்புகளை உருவாக்க முடியும்.

"இது சமீபத்தில் பிரபலமாகிவிட்டது. ஒரே ஒரு நுட்பத்தைப் பயன்படுத்துவது உங்களை கடந்த கால கலைஞர்களைப் போல தோற்றமளிக்கும். பல்வேறு நுட்பங்களைக் கற்றுக்கொள்வது உங்கள் பணியின் நோக்கத்தை விரிவுபடுத்தும். இது ஒரு சிறந்த நன்மை."வேலை தேடுவதற்கும் இதுவே பொருந்தும். கடந்த காலங்களில், கண்ணாடி ஊதும் தொழிற்சாலைகள் கண்ணாடி ஊதும் தொழிலில் வேலை செய்ய விரும்பும் நபர்களை மட்டுமே விரும்பியன. சமீபத்திய ஆண்டுகளில், நிறுவனங்கள் விரிவடைந்துள்ளன, எனவே அவை கண்ணாடி பற்றிய பரந்த அறிவைக் கொண்ட, பல்வேறு நுட்பங்களை அறிந்தவர்களைத் தேடுகின்றன, எங்கள் மாணவர்களைப் போல. வேலை தேடுபவர்களில் கிட்டத்தட்ட 100% பேர் வேலைவாய்ப்பைக் கண்டுபிடிக்க முடிகிறது.

மற்றவர்கள்மக்கள்மற்றவர்கள் செய்த பொருட்களை நான் தொடர்ந்து பழுதுபார்த்து வந்தேன், அதனால் நானே ஏதாவது செய்ய விரும்பினேன்.

ஓமோட்டோ-சான் டோக்கியோ கண்ணாடி கலை நிறுவனத்தின் பட்டதாரி என்பதையும் நான் புரிந்துகொள்கிறேன்.

"நான் முதலில் இயந்திர பழுதுபார்க்கும் தொழிலில் அலுவலக ஊழியராக இருந்தேன்.மற்றவர்கள்மக்கள்நான் எப்போதும் மற்ற நிறுவனங்கள் தயாரித்த பொருட்களை பழுதுபார்த்துக் கொண்டிருந்தேன், அதனால் நானே ஏதாவது செய்ய விரும்பினேன். அதனால் நான் என் வேலையை விட்டுவிட்டேன் (சிரிக்கிறார்). எதைப் பயன்படுத்துவது என்று யோசிக்க பல்வேறு பொருட்களைப் பார்த்துக் கொண்டிருந்தேன், அப்போதுதான் கண்ணாடியைக் கண்டேன். கண்ணாடியைப் படிக்கக்கூடிய இடங்களைத் தேடி, இந்தப் பள்ளியைக் கண்டுபிடித்தேன், அதனால் நான் சேர்ந்தேன். 1997 ஆம் ஆண்டில், டோயாமாவில் ஒரே ஒரு கண்ணாடி தொழிற்கல்விப் பள்ளி மட்டுமே இருந்தது, அது மட்டுமே இருந்தது."

கண்ணாடியின் மீது உங்களை ஈர்த்தது எது?

"இது மிகவும் பொதுவான விளக்கம், ஆனால் அது வெளிப்படையானதாகவும் அழகாகவும் இருந்ததால் அது நடந்தது (சிரிக்கிறார்). நான் பல படைப்புகளைப் பார்க்கவில்லை, வெட்டப்பட்ட கண்ணாடி* அல்லது ஊதப்பட்ட கண்ணாடி* போன்ற நுட்பங்களை நான் ஆராய்ச்சி செய்யவில்லை. கண்ணாடி சுவாரஸ்யமாக இருப்பதாக நான் நினைத்தேன், அதனால் அதை முயற்சித்துப் பார்க்க முடிவு செய்தேன், அவ்வளவுதான் (சிரிக்கிறார்)."

நிறைவான சூழலில், மாணவர்கள் கண்ணாடி கலைஞராக மாறுவதற்குத் தேவையான அடிப்படைத் திறன்களையும் அறிவையும் பெறுவதை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளனர்.

குறுகிய காலத்தில் உங்களுக்குக் கற்பிக்கப்படும், மேலும் நீங்கள் கற்றுக்கொண்டதை நடைமுறைப்படுத்த ஏராளமான வாய்ப்புகள் கிடைக்கும்.

உங்கள் பள்ளி நாட்களின் நினைவுகள் ஏதேனும் இருந்தால் எங்களிடம் கூறுங்கள்.

"எனக்கு நிறைய சுதந்திரம் கொடுக்கப்பட்டது. நான் கிரிகோவை கற்றுக்கொள்வதில் மிகவும் மூழ்கிவிட்டதால், என்னுடைய மற்ற வகுப்புகளில் பலவற்றில் கலந்து கொள்ளவில்லை. நான் கிரிகோவை மட்டுமே செய்தேன், ஆனால் என்னை யாரும் திட்டவில்லை. மாறாக, அது 'இன்னும் செய்! இன்னும் செய்!' என்பது போன்றது. நிச்சயமாக, கிரிகோவை உருவாக்க நான் கடுமையாக உழைத்தேன். ஆசிரியர்களும் என்னைக் கவனித்துக் கொண்டிருந்தார்கள் என்று நினைக்கிறேன். அவர்கள், 'ஓ, அது அவருக்குப் பரவாயில்லை' என்று நினைத்தார்கள், நான் விரும்பியதைச் செய்யட்டும்."

இந்தப் பள்ளியிலிருந்து நான் பெற்ற விஷயங்களில் ஒன்று புதியவர்களைச் சந்தித்தது, வேறு என்ன?

"இது எல்லாம் நுட்பங்களைப் பற்றியது. இது ஒரு பள்ளி என்பதால், நீங்கள் கேட்கும் எதையும் அவர்கள் உங்களுக்குக் கற்பிப்பார்கள். ஆசிரியர்கள் அனைவரும் சுயாதீன கலைஞர்கள், ஆனால் அவர்கள் எதையும் மறைக்க மாட்டார்கள். நீங்கள் ஒரு ரகசியம் என்று நினைக்கும் விஷயங்களைக் கூட அவர்கள் உங்களுக்குச் சொல்வார்கள். நான் ஒரு கைவினைஞராக ஒரு நிறுவனத்தில் சேர்ந்திருந்தால், இந்தப் பள்ளியில் நான் கற்றுக்கொண்ட அதே அளவு நுட்பங்களைக் கற்றுக்கொள்ள மிக நீண்ட நேரம் எடுத்திருக்கும் என்று நினைக்கிறேன். இங்கே, நீங்கள் குறுகிய காலத்தில் கற்றுக்கொள்ளலாம், மேலும் நீங்கள் கற்றுக்கொண்டதை நடைமுறைக்குக் கொண்டுவர ஏராளமான வாய்ப்புகள் உள்ளன. பயிற்சி முறையில், 'பார்த்து கற்றுக்கொள்ளுங்கள்' என்பது விதிமுறை, ஆனால் அதன் பின்னணியில் உள்ள கோட்பாட்டை அவர்கள் உங்களுக்கு தீவிரமாகக் கற்பிப்பதில்லை."

"ஊதப்பட்ட கண்ணாடி" - காற்றை ஊதுவதன் மூலம் வடிவமைத்தல்

கலைஞர்களை வளர்ப்பதே இதன் நோக்கமாக இருந்தது.

உங்கள் பயிற்றுனர்கள் அனைவரும் எழுத்தாளர்களாக சுறுசுறுப்பாக இருக்கிறார்களா?

"இந்தப் பள்ளி முதன்முதலில் நிறுவப்பட்டபோது, ​​கண்ணாடி கலை ஆசிரியர்களுக்கு வேலைகள் இல்லை, எனவே அவர்கள் பல்வேறு தொழிற்சாலைகளில் இருந்து கைவினைஞர்களை வேலைக்கு அமர்த்தினர். நிறுவனர் கெய்கோ மாட்சுவோ, கலைஞர்களை வளர்க்கும் தத்துவத்தைக் கொண்டிருந்தார், எனவே மாணவர்களில் பலர் கைவினைஞர்கள் மட்டுமல்ல, சுறுசுறுப்பான கலைஞர்களாகவும் இருந்தனர்."

விரிவுரையாளராக ஆன உடனேயே உங்கள் படைப்புகளையும் சமர்ப்பித்தீர்களா?

"நான் இங்கேயே இருக்க முடிவு செய்தவுடன், ஒரு கலைஞனாக வேண்டும் என்பதை இலக்காகக் கொள்ள வேண்டும் என்று எனக்குத் தெரியும், அதனால் நான் மாணவனாக இருந்தபோதே ஒரு கலைஞனாகப் படிக்க ஆரம்பித்தேன். பட்டம் பெற்ற பிறகு நான் தீவிரமாக படைப்புகளை உருவாக்கத் தொடங்கினேன். ஜப்பான் கோகேய் கவுன்சில்* ஏற்பாடு செய்த ஜப்பான் பாரம்பரிய கைவினைக் கண்காட்சிக்கு எனது முதல் முயற்சியிலேயே தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டதற்கு நான் அதிர்ஷ்டசாலி. முதல் முறையாக நான் உடனடியாக தேர்ச்சி பெற்றேன், ஆனால் அதன் பிறகு எனக்கு நிறைய வெற்றிகளும் தோல்விகளும் ஏற்பட்டன, அதனால் அது மிகவும் கடினமாக இருந்தது (சிரிக்கிறார்)."

ஓமோட்டோவின் படைப்புகள் வெட்டப்பட்ட கண்ணாடியில் மூங்கில் கைவினைத்திறனை வெளிப்படுத்துகின்றன. "ப்ளூ கட் கிளாஸ் கிண்ணம்" மற்றும் "கிரீன் கட் கிளாஸ் பிளேட்"

வெப்பத்தை எதிர்க்கும் கண்ணாடியை எவ்வாறு பயன்படுத்துவது என்பதை அறிய "ஆக்ஸிஜன் பர்னர்"

நீங்கள் ஏதாவது ஒன்றை உருவாக்க நேரத்தையும் முயற்சியையும் செலவிட்டால், அது நிச்சயமாக முடிக்கப்பட்ட தயாரிப்பில் காண்பிக்கப்படும்.

மாணவர்களுக்கு கற்பிக்கும்போது நீங்கள் எதை முக்கியமாகக் கருதுகிறீர்கள்?

"எதையாவது உருவாக்குவது என்பது உங்களைப் பற்றிய ஒரு மாற்று ஈகோவை உருவாக்குவது போன்றது. மக்கள் எதையாவது உருவாக்கும்போது இதை எப்போதும் மனதில் கொள்ள வேண்டும் என்று நான் சொல்கிறேன். நீங்கள் எதையாவது உருவாக்க நேரத்தையும் முயற்சியையும் செலவிட்டால், அது நிச்சயமாக முடிக்கப்பட்ட தயாரிப்பில் வெளிப்படும். நீங்கள் ஏதாவது செய்துவிட்டீர்களா என்பதை யார் வேண்டுமானாலும் உடனடியாகக் கண்டுபிடிக்கலாம்."பட்டம் பெறும் மாணவர்கள் பெரும்பாலும் கேட்கப்படுகிறார்கள்உவமைஉதாரணத்திற்குநீங்கள் பட்டம் பெறும்போது, ​​உங்கள் வேலை இன்னும் கடினமான நிலையில் இருக்கும் என்று நான் கூறுவேன். அங்கிருந்து, நீங்கள் அதை படிப்படியாக மெல்லிய துண்டுகளாக செதுக்கி, இறுதியாக அது பளபளப்பாகவும் பளபளப்பாகவும் மாறும் வரை மெருகூட்டுகிறீர்கள், அதேபோல், உங்கள் திறமைகளை வளர்த்துக் கொள்ள நீங்கள் அனைவரும் இன்னும் நிறைய பயிற்சி செய்ய வேண்டும். கற்றுக்கொள்ள வேண்டும் என்ற உங்கள் விருப்பத்தை நீங்கள் எப்போதும் நினைவில் வைத்திருப்பீர்கள் என்று நம்புகிறேன்.

கண்ணாடி மேற்பரப்பை வெட்டுவதற்கு "பூ கிரிகோவை வெட்டு"

கண்ணாடி கைவினைப் பொருட்களை பிரபலப்படுத்துவதே எனது நம்பிக்கை.

தொழில்முறை பயிற்சி பாடநெறியுடன் கூடுதலாக, கண்ணாடி கைவினைப் பாடநெறியும் உள்ளது. எந்த வகையான மக்கள் இந்தப் பாடநெறியை எடுக்கிறார்கள்?

"பெரும்பாலான மாணவர்கள் ஒரு பொழுதுபோக்காக பாடங்களை எடுக்கிறார்கள். அவர்களில் பெரும்பாலோர் வாரத்திற்கு ஒரு முறை வருகிறார்கள். பெரும்பாலானவர்கள் வேலை செய்யும் பெரியவர்கள், ஆனால் எங்களிடம் சில உயர்நிலைப் பள்ளி மாணவர்களும் உள்ளனர். பாலினத்தைப் பொறுத்தவரை, 1% பெண்கள். கடந்த காலத்தில், பெண்களின் விகிதம் இன்னும் அதிகமாக இருந்தது. சமீபத்தில், ஆண்களின் எண்ணிக்கை அதிகரித்து வருகிறது."

சோதனை வகுப்புகளில் எந்த வகையான மக்கள் பங்கேற்கிறார்கள்?

"எங்களுக்கு நிறைய சுற்றுலாப் பயணிகள் உள்ளனர். பயண இடங்களில் அனுபவப் படிப்புகளை அறிமுகப்படுத்தும் வலைத்தளங்கள் நிறைய உள்ளன, ஆனால் கண்ணாடி ஊதுதல் படிப்புகளை வழங்கும் வலைத்தளங்கள் அதிகம் இல்லை. டோக்கியோவிற்குள் இந்த எண்ணிக்கை இன்னும் குறைவாகவே உள்ளது. நான் புள்ளிவிவரங்களை வைத்திருக்கவில்லை, ஆனால் எங்கள் பார்வையாளர்களில் சுமார் 8% பேர் டோக்கியோவிற்கு வெளியே இருந்து வந்தவர்கள் என்று நான் கூறுவேன். வெளிநாட்டிலிருந்தும் நிறைய பேர் உள்ளனர். மீதமுள்ள 2% பேர் அருகில் வசிப்பவர்கள், 'நான் இந்த இடத்தைப் பற்றி சிறிது காலமாகக் கேள்விப்பட்டிருக்கிறேன், நான் எப்போதும் அதை முயற்சிக்க விரும்பினேன்' என்று கூறுகிறார்கள்."

இறுதியாக, வார்டில் வசிப்பவர்களுக்கு ஒரு செய்தியைக் கொடுங்கள்.

"கண்ணாடி கலையை பிரபலப்படுத்துவதே எனது நிலையான நம்பிக்கை. அதைப் பற்றி அறியாதவர்கள் இன்னும் பலர் உள்ளனர். கண்ணாடி ஊதுதல் அல்லது ஒற்றை கோப்பை தயாரிப்பது என எதுவாக இருந்தாலும், 'ஓ, அது அப்படித்தான் தயாரிக்கப்படுகிறது!' என்று சொல்பவர்கள் இருக்கிறார்கள். கண்ணாடி கலை என்றால் என்ன என்பதை மக்கள் தெரிந்து கொள்ள வேண்டும் என்று நான் விரும்புகிறேன். சிறந்த விஷயம் என்னவென்றால், மக்கள் அதை தாங்களாகவே முயற்சித்துப் பார்ப்பதுதான், ஆனால் முதலில், நிறைய பேர் அதைப் பார்க்க வர வேண்டும் என்று நான் விரும்புகிறேன். நீங்கள் ஒரு நடைப்பயணத்திற்குச் செல்லும்போது எங்களைப் பார்வையிட வாருங்கள்."

*யோஷிமிசு சுனியோ: 1936 இல் டோகுஷிமா மாகாணத்தில் பிறந்தார். வசேடா பல்கலைக்கழக பட்டதாரி பள்ளியில் முனைவர் பட்டப் படிப்பை முடித்தார். கண்ணாடி கலை வரலாறு மற்றும் கிழக்கு-மேற்கு கலை பேச்சுவார்த்தைகளின் வரலாற்றில் நிபுணத்துவம் பெற்றவர். டாமா கலை பல்கலைக்கழகம், வசேடா பல்கலைக்கழகம், இவாட் பல்கலைக்கழகம், ஜப்பான் மகளிர் பல்கலைக்கழகம் மற்றும் பிற நிறுவனங்களில் கற்பித்துள்ளார். 1981 ஆம் ஆண்டில், கண்ணாடி கலைஞர்களுக்கான பயிற்சிப் பள்ளியான டோக்கியோ கண்ணாடி கலை நிறுவனத்தைத் திறந்தார். முக்கிய வெளியீடுகளில் தி பாத் ஆஃப் கிளாஸ் (1973), கிளாஸ் ஆஃப் தி எடோ அண்ட் மெய்ஜி பீரியட்ஸ் (1979), மற்றும் ஏன்சியன்ட் கிளாஸ் (1980) ஆகியவை அடங்கும்.
* கிரிகோ: கண்ணாடி அல்லது இந்த வழியில் பதப்படுத்தப்பட்ட கண்ணாடி பொருட்களின் மேற்பரப்பில் வெட்டுவதன் மூலம் வடிவங்களை உருவாக்கும் ஒரு நுட்பம்.
*கண்ணாடி ஊதுதல்: உருகிய கண்ணாடியை ஒரு உலோக ஊதுகுழலைச் சுற்றி சுற்றப்பட்டு, காற்றை அதில் ஊதி வடிவமைக்கும் ஒரு கண்ணாடி கைவினை நுட்பம்.
*ஜப்பான் கோகெய் கவுன்சில், பொது நலன் சார்ந்த ஒருங்கிணைந்த சங்கம்: பாரம்பரிய கைவினைக் கலைஞர்கள், தொழில்நுட்ப வல்லுநர்கள் மற்றும் பிறரைக் கொண்ட ஒரு அமைப்பு, முக்கியமான அருவமான கலாச்சார சொத்து வைத்திருப்பவர்களை (வாழும் தேசிய புதையல்கள் என்றும் அழைக்கப்படுகிறது) மையமாகக் கொண்டது. இது கைவினைத் துறையில் முக்கியமான அருவமான கலாச்சார சொத்து வைத்திருப்பவர்கள் உட்பட தோராயமாக 1,200 வழக்கமான உறுப்பினர்களைக் கொண்டுள்ளது. கலாச்சார விவகாரங்களுக்கான நிறுவனம், NHK மற்றும் அசாஹி ஷிம்பன் நிறுவனத்துடன் இணைந்து சங்கம் நிதியுதவி செய்யும் ஜப்பான் பாரம்பரிய கைவினைக் கண்காட்சி, 29 முதல் ஆண்டுதோறும் நடத்தப்பட்டு வருகிறது.

கெனிச்சிரோ ஓமோட்டோவின் சுயவிவரம்

1967 ஆம் ஆண்டு ஹியோகோ மாகாணத்தில் பிறந்தார். 2000 ஆம் ஆண்டு டோக்கியோ கண்ணாடி கலை நிறுவன பட்டதாரி பள்ளியில் பட்டம் பெற்றார். டோக்கியோ கண்ணாடி கலை நிறுவனத்தின் பிரதிநிதி இயக்குனர் மற்றும் கண்ணாடி கலைஞர். பாரம்பரிய எடோ கிரிகோ நுட்பங்களில் புதிய நுட்பங்களை இணைத்து தனித்துவமான படைப்புகளை உருவாக்குகிறார். பொது நலன் சார்ந்த சங்கமான ஜப்பான் கோகெய் கவுன்சிலின் முழு உறுப்பினர்.

டோக்கியோ கண்ணாடி கலை நிறுவனம்

• முகவரி: 1-26-13 Higashirokugo, Ota-ku, Tokyo
• அணுகல்: கெய்க்யூ பிரதான பாதையில் உள்ள ஜோஷிகி நிலையத்திலிருந்து 5 நிமிட நடைப்பயணம்.
• தொலைபேசி / 03-6715-8670

முகப்பு பக்கம்

instagram

டோக்கியோ கண்ணாடி கலை நிறுவன பட்டமளிப்பு கண்காட்சி 2026

தேதி: பிப்ரவரி 25, 2026 (புதன்) - மார்ச் 1, 2026 (ஞாயிற்றுக்கிழமை) ஒவ்வொரு நாளும்: 10:00-18:00
*முதல் நாள் மதியம் 13:30 மணிக்குத் திறக்கும், கடைசி நாள் மதியம் 15:30 மணிக்கு மூடப்படும்.
இடம்: மெகுரோ மியூசியம் ஆஃப் ஆர்ட், சிட்டிசன்ஸ் கேலரி (2-4-36 மெகுரோ, மெகுரோ-கு, டோக்கியோ)

கடை வீதி✖கலை + தேனீ!

டேஜியனில் உருவாக்கப்பட்ட புதிய கோத் கலையை உலகத்துடன் பகிர்ந்து கொள்வோம்.
"நெருக்கடியில் நிர்வாண கடை (மினாமி ரோகுகோ)"

ஓட்டா மினாமி ரோகுகோய்ச்சி தபால் நிலையத்திற்கு நேர் எதிரே கிகிஹாடா ஷோட்டன் உள்ளது, இது 2018 இல் திறக்கப்பட்டது. இது ஜப்பானின் கோத்* மற்றும் தனித்துவமான கலை உடைகளை பிரதிநிதித்துவப்படுத்தும் ஒரு கடை. உரிமையாளரும் வடிவமைப்பாளருமான கிகி கோட்டோவிடம் பேசினோம்.

கிகி, உரிமையாளர் மற்றும் வடிவமைப்பாளர்

இது எல்லாம் ஒரு கோத் கிளப் நிகழ்வு நடந்தபோது தொடங்கியது, அந்த கிளப்புக்கு அணிய நானே என் சொந்த உடைகளை தைத்தேன்.

கோத் மற்றும் ஆடைகளை நீங்கள் முதலில் எப்படி சந்தித்தீர்கள் என்று சொல்லுங்கள்.

"நான் சின்ன வயசுல இருந்தே, சூப்பர் சென்டாய் டிவி நாடகங்களில் வரும் வில்லன்களை ரொம்பவே விரும்புவேன். நான் தொடக்கப்பள்ளியில இருந்தப்போ, பேட்மேன்* மற்றும் எட்வர்ட் சிஸார்ஹேண்ட்ஸ்* படங்களைப் பார்த்துட்டு, 'ஆ, இதுதான்!'னு நினைச்சேன். நான் இருண்ட பக்கம் ஈர்க்கப்பட்டேன்."

உற்பத்தியைத் தொடங்க உங்களைத் தூண்டியது எது?

"ஹராஜூகுவில்"CA4LA (கீ4லா)தலைநான் "தொப்பி கடை" என்ற தொப்பி கடையில் வேலை செய்தேன். நான் ஹனேடா உயர்நிலைப் பள்ளியில் கலை மாணவனாக இருந்தேன், நான் எண்ணெய் ஓவியங்கள் வரைந்து கொண்டிருந்தேன். எனக்கு ஓவியம் வரையத் தெரிந்தால், நான் கலைப்படைப்புகளை முயற்சிக்க வேண்டும் என்று அவர்கள் என்னிடம் சொன்னார்கள், அதனால் நான் மேல் தொப்பிகள் மற்றும் பிற பொருட்களில் ஓவியம் வரைந்து தனித்துவமான தொப்பிகளை உருவாக்கினேன்.அந்த நேரத்தில், கோத் கிளப் நிகழ்வுகள் இருந்தன, நான் அவற்றிற்குச் செல்லத் தொடங்கினேன். ஜப்பானில் கோத் பாணி ஆடைகளை விற்கும் இடங்கள் அதிகம் இல்லை, எனவே கிளப்புகளுக்கு அணிய என் சொந்த ஆடைகளை நானே தயாரிக்கத் தொடங்கினேன்."

இந்தக் கடை ஓபரா ஹவுஸின் ஆடை அறையாகவும் உள்ளது, அங்கு நீங்கள் பலதரப்பட்ட மனிதர்களாக மாற உதவும் ஆடைகளைக் காணலாம்.

கிகிஹாடா ஷோட்டனைத் தொடங்க உங்களுக்கு எது உந்துதலாக இருந்தது என்று எங்களிடம் கூறுங்கள்.

"நான் ஒரு கோத் நிகழ்வில் ஒரு கடையை அமைத்து, எல்லா வகையான ஆர்டர்களையும் பெறத் தொடங்கினேன். நான் இன்னும் அதிகமாகச் சம்பாதிக்க விரும்பினேன், எனக்கு நேரமில்லாமல் போனது, அதனால் நான் கடையை விட்டு வெளியேற விரும்பினேன் என்று சொன்னேன். பின்னர் ஜனாதிபதி, 'நீ உன் சொந்தக் கடையைத் தொடங்க வேண்டும்' என்றார். எனவே அவர் என்னை டோஜுங்காய் அடுக்குமாடி குடியிருப்புகளுக்கு (இப்போது ஓமோடெசாண்டோ ஹில்ஸ்) அறிமுகப்படுத்தினார், நான் என் கடையைத் தொடங்கினேன். என் பெற்றோரின் வீட்டிலிருந்து ஒரு வீட்டு தையல் இயந்திரத்தையும் ஒரு சாப்பாட்டு அறை நாற்காலியையும் என்னுடன் கொண்டு வந்தேன் (சிரிக்கிறார்). அது 2001 இல், எனக்கு 21 வயதாக இருந்தபோது."

கடைப் பெயரின் தோற்றம் பற்றி எங்களிடம் கூறுங்கள்.

"முதலில், நானும் என் சகோதரியும் நிகழ்வுகளில் விற்பனை செய்தோம். சகோதரிகளாக வேலை செய்வது எங்களுக்கு வெட்கமாக இருந்தது, எனவே எங்களைச் சுற்றியுள்ளவர்களிடம் நாங்கள் "கிகிலாலா" என்று சொன்னோம். பின்னர் அனைவரும் எங்களை "கிகிலாலா ஷோட்டன்" என்று அழைக்கத் தொடங்கினர், மேலும் "கிகிலாலா ஷோட்டன் திறக்கிறது" என்று அறிவிக்க நான் என் தொலைபேசியில் தட்டச்சு செய்தபோது, ​​இப்போது நாம் பயன்படுத்தும் காஞ்சி எழுத்துக்கள் தற்செயலாக தோன்றின. 'ஆ, காஞ்சி நல்லது!' என்று நினைத்தேன், அதனால்தான் எங்களுக்கு அந்தப் பெயர் வந்தது (சிரிக்கிறார்)."

கடையின் கருத்தைப் பற்றி எங்களிடம் கூறுங்கள்.

"கிகினராஹா தீவு என்று ஒரு தீவு உள்ளது, மற்றவர்களைப் போல அதே ஆடைகளை அணியக்கூடாது என்பது மக்களின் தேசியப் பண்பு. கிகினராஹா ஷோட்டன் இந்தத் தத்துவத்தைப் பெற்றுள்ளார். இந்தக் கடை ஓபரா ஹவுஸின் ஆடை அறையாகவும் உள்ளது. உங்கள் கனவுகளின் முன்னணிப் பாத்திரமாக உங்களை மாற்றும் ஆடைகளைக் கண்டுபிடிக்கக்கூடிய இடம் இது."

தொப்பிகள் மட்டுமல்ல, கோர்செட்டுகள், காலணிகள், ஆபரணங்கள் மற்றும் உட்புற அலங்காரங்களையும் கூட கிகிஹாடா ஷோட்டனின் உலகத்திற்கு ஏற்ப ஒருங்கிணைக்க முடியும்.

"நான் என்ன செய்ய விரும்புகிறேனோ அதைத்தான் செய்கிறேன். நிறைய விஷயங்களைப் பற்றி ஆராய்ச்சி செய்ய விரும்புகிறேன், அதனால் ஒரு விஷயம் எப்படி உருவாக்கப்பட்டது என்று எனக்கு ஆச்சரியமாக இருக்கிறது, அதன் நீட்சியாக, எல்லா வகையான பொருட்களையும் நான் செய்ய விரும்புகிறேன், இறுதியில் எல்லா வகையான பொருட்களையும் நான் செய்கிறேன்."

லிஃப்டில் இருந்து இறங்கிய பிறகு நிலத்தடி இடத்தில் தொப்பிகளும் பைகளும் வரிசையாகக் கிடக்கின்றன.

ஒரு தனித்துவமான உடை அல்லது கோர்செட் என்பது அணியக்கூடிய கலையின் ஒரு பகுதியாகும்.

நான் உருவாக்க விரும்புவதை உருவாக்குவதற்கான எனது முயற்சிகளின் உச்சக்கட்டமாக இதைத் தொடங்கினேன்.

நீங்கள் ஏன் ரோகுகோவில் மீண்டும் திறக்க முடிவு செய்தீர்கள்?

"ஓமோடெசாண்டோவில் உள்ள எனது கடை ஒரு பத்திரிகையில் இடம்பெற்றது, பலர் வந்தனர். அதன் பிறகு, டோக்கியோ மற்றும் ஒசாகாவில் இறக்குமதி செய்யப்பட்ட ஆடைகளுக்கான தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட கடையான டேஞ்சரஸ் நியூட் என்ற ஐந்து கடைகளைத் திறந்தேன். இருப்பினும், நான் மிகவும் பிஸியாகிவிட்டேன், இனி படைப்பாற்றல் மிக்கவராக இருக்க எனக்கு நேரமில்லை. நான் செய்ய விரும்பும் பொருட்களைச் செய்வதற்காக, தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட அனைத்து கடைகளையும் மூடிவிட்டு, எனது சொந்தப் பொருட்களைச் செய்வதில் கவனம் செலுத்த இந்தக் கடையைத் தொடங்கினேன்."

உங்களுக்கு எப்படிப்பட்ட வாடிக்கையாளர்கள் இருக்கிறார்கள்?

"எங்கள் வாடிக்கையாளர்கள் கோத் ஃபேஷன் ரசிகர்கள், இசைக்குழு உறுப்பினர்கள் மற்றும் நேரடி நிகழ்ச்சிகளுக்குச் செல்பவர்கள். நாடகத் துறையில் கலைஞர்கள், ஜக்லர்கள், கம்ப நடனக் கலைஞர்கள் மற்றும் ஜோசியம் சொல்பவர்களும் எங்களிடம் உள்ளனர். தொழிற்கல்வி பள்ளி நுழைவு விழாக்களுக்கான ஆடைகளையும் நாங்கள் தயாரிக்கிறோம். எங்கள் விற்பனை முக்கியமாக அஞ்சல் ஆர்டர் மற்றும் தனிப்பயன் ஆர்டர்கள் மூலம் செய்யப்படுகிறது. உடைகள் மற்றும் பிற விஷயங்களை முன்கூட்டியே விவாதிக்க வேண்டும், அதனால் அவர்கள் இங்கு வருகிறார்கள்."

படுக்கையாகவும் மேசையாகவும் பயன்படுத்தக்கூடிய ஒரு சவப்பெட்டி.

ஓட்டா "கோதிக் லிப்" இல் தயாரிக்கப்பட்டது

நாம் ஏற்கனவே இறந்துவிட்டதாக நடித்து ஒரு சவப்பெட்டியை உருவாக்குவோம், ஒரு சவப்பெட்டியை உருவாக்கி மீண்டும் பிறப்போம் = மீண்டும் பிறப்போம்.

உங்கள் திட்டம் "ஓட்டா வார்டு தொழிற்சாலை x கோதிக் வடிவமைப்பு" என்ற கருப்பொருளை அடிப்படையாகக் கொண்டது. இதைப் பற்றி மேலும் விளக்கவும்.

"இது ஓட்டா வார்டில் உள்ள தொழிற்சாலைகள் மற்றும் கைவினைஞர்களுடன் இணைந்து உருவாக்கப்பட்டது. பெரியவர்களாக இருந்தாலும் கூட, ஃபேஷனைக் கைவிடாமல் பயன்படுத்தக்கூடிய பொருட்களை உருவாக்க விரும்பினேன், அதனால் முதலில் பைகளை உருவாக்கினேன். பின்னர், கொரோனா வைரஸ் பரவுவதற்கு முன்பு, நான் 'கோதிக் லிப்' செய்தேன். பெரியவர்களாக இருந்தாலும் மக்கள் எடுத்துச் செல்ல விரும்பும் அதிநவீன கோதிக் வடிவமைப்பு கொண்ட பொருட்களை, ஒரு கைவினைஞரின் திறமை மற்றும் ஒரு தொழிற்சாலையின் நம்பகமான நுட்பங்கள் இல்லாமல் முடிக்க முடியாது. உள்ளூர் தொழிற்சாலைகளுடன் இணைந்து நாம் உருவாக்கும் பொருட்களின் எண்ணிக்கையை அதிகரிக்க விரும்புகிறேன். நான் ஏதாவது செய்தால், அது ஓட்டா வார்டில் இருக்க வேண்டும் என்று நினைக்கிறேன். அனைத்தும் ஓட்டாவில் தயாரிக்கப்படுகின்றன. புதிய சவால்களை நான் தொடர்ந்து எதிர்கொள்ள விரும்புகிறேன்."

காட்டேரிகள் தூங்குவதற்கு மேற்கத்திய பாணி சவப்பெட்டிகளை நீங்கள் செய்கிறீர்கள்.

"ஒருவர் மேடை அலங்காரங்களுக்கான ஆர்டர் வைத்திருந்தார், எனக்கு ஒரு சவப்பெட்டி செய்ய முடியுமா என்று கேட்டார். இது 10 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு நடந்தது. நான் சவப்பெட்டி மற்றும் புத்த மத பலிபீட உபகரண நிறுவனங்களை விசாரித்தேன், ஆனால் அவர்கள் மறுத்து, 'இது பொருத்தமற்றது. இது ஒரு புனிதமான விஷயம், எனவே நாம் ஏதாவது விசித்திரமாகச் செய்தால், தொழில்துறையால் நாம் ஒதுக்கி வைக்கப்படுவோம், எனவே நாம் அவற்றைத் தயாரிக்க முடியாது' என்று கூறினர். எனவே நான் சிறிது காலம் அந்த யோசனையை கைவிட்டேன், ஒருவேளை நான் அதை ஒரு நாள் செய்ய முடியும் என்று தெளிவற்ற முறையில் யோசித்துக்கொண்டிருந்தேன். பின்னர் கோவிட்-1 தொற்றுநோய் தாக்கியது. நேரடி நிகழ்ச்சிகள் அல்லது நிகழ்வுகள் எதுவும் இல்லை, அதனால் எனக்கு எந்த வேலையும் இல்லை. நான் ஏற்கனவே இறந்துவிட்டேன், அதனால் நான் ஒரு சவப்பெட்டி செய்வேன், நான் ஒரு சவப்பெட்டி செய்வேன், நான் மீண்டும் பிறப்பேன் - நான் என்னை மீண்டும் உயிர்ப்பிப்பேன், அதனால் நான் என் கைகளில் இருந்த பணத்தையெல்லாம் சேர்த்து, ஓட்டா வார்டில் உள்ள ஒரு உள்துறை தளபாடங்கள் நிறுவனத்திடம் ஒன்றைச் செய்யச் சொன்னேன். நாங்கள் அதைச் செய்யத் தொடங்கியதும், அவர்கள் கைவினைஞர்கள் என்பதால், அவர்கள் எனக்கு 'இதை இப்படிச் செய்வது நல்லது' போன்ற நிறைய பரிந்துரைகளை வழங்கினர், இது வேடிக்கையாக இருந்தது. முதலில் அவர்களிடமிருந்து ஒன்றை எனக்காகச் செய்யச் சொன்னேன்.நான் இதுபோன்ற ஒன்றை உருவாக்க நினைப்பதாக சமூக ஊடகங்களில் சாதாரணமாக பதிவிட்டேன், "எனக்கும் ஒன்று வேண்டும்!" போன்ற நிறைய பதில்களைப் பெற்றேன், எனவே நான் கூட்ட நிதி மூலம் ஆர்டர்களை எடுக்கத் தொடங்கினேன்.

நீங்கள் பொம்மைகளுக்கான சவப்பெட்டிகளையும் செய்கிறீர்கள்.

"மனிதப் பதிப்பைப் பார்த்தவர்களிடமிருந்து 'பொம்மைகளுக்கு ஒன்று உங்களிடம் இருக்கிறதா?' என்று பல விசாரணைகள் எனக்கு வந்தன. அதனால் நான் அவற்றைச் செய்யத் தொடங்கினேன். இது ஓட்டாவில் செய்யப்பட்ட ஒரு புதிய வகையான கோத் கலை. ஓட்டா வார்டின் அனைத்துப் பகுதிகளுக்கும் இதைப் பரப்புவேன் என்று நம்புகிறேன்."

உங்களிடம் ஏதேனும் குறிப்பிட்ட திட்டங்கள் உள்ளதா?

"2024 ஆம் ஆண்டில், நாங்கள் அமெரிக்காவில் ஒரு சேகரிப்பு நிகழ்ச்சியை நடத்தினோம். 2025 ஆம் ஆண்டில், "Il Palazzo delle Bambole - The Palace of Dolls" என்ற இத்தாலிய பொம்மை நிகழ்வில் பங்கேற்போம். உலகம் முழுவதிலுமிருந்து பொம்மை கலைஞர்கள் தங்கள் படைப்புகளை காட்சிப்படுத்துவார்கள். இந்த நிகழ்வு மிலனுக்கு அருகிலுள்ள பிரெசியா நகரில் உள்ள ஒரு பிரபுத்துவ கோட்டையின் நடன மண்டபத்தில் நடைபெறும். ஓட்டாவில் தயாரிக்கப்பட்ட புதிய கோத் கலைப் படைப்புகளை உலகிற்கு அறிமுகப்படுத்துவோம்."

எடுத்துச் செல்லக்கூடிய பொம்மை சவப்பெட்டி

வெல்டட் இரும்பு பொம்மை சவப்பெட்டி

சவப்பெட்டி ஒரு அதிர்ஷ்டப் பொருளாக இருந்தது.

உங்களுக்கு ஏதேனும் வரவிருக்கும் நிகழ்வுகள் இருந்தால், எங்களுக்குத் தெரியப்படுத்துங்கள்.

"ஓட்டா வார்டில் உள்ள விநியோக மையத்தில்,நான் பொம்மைசிலை"முன்பு 'பொம்மை சவப்பெட்டி' என்ற பொம்மை நிகழ்வு இருந்தது, ஆனால் அது இப்போது ஒடைபாவில் உள்ள டோக்கியோ பிக் சைட்டில் நடைபெறுகிறது. நாங்கள் பொம்மை சவப்பெட்டிகளை வணிகப் பொருட்களாகக் காட்சிப்படுத்துவோம், ஆனால் அந்த நிகழ்விற்காக நாங்கள் ஒரு மனித சவப்பெட்டியைக் கொண்டு வந்து மக்கள் ஒரு சவப்பெட்டியின் உள்ளே இருப்பதை அனுபவிக்க அனுமதிப்போம். நீங்கள் பொம்மையுடன் சவப்பெட்டியில் ஏறி ஒரு நினைவுப் புகைப்படத்தை எடுக்கலாம்."

உங்கள் எதிர்கால வாய்ப்புகள் பற்றி எங்களிடம் கூறுங்கள்.

"நான் இதுவரை நிறைய செய்திருக்கிறேன், அதனால் இந்த இடம் அதன் உச்சக்கட்டம் என்று நான் உணர்கிறேன். கிகிராஹாஹா ஷோட்டனின் தனித்துவமான உலகத்தைப் பற்றி மக்கள் தெரிந்து கொள்ள வேண்டும் என்று நான் விரும்புகிறேன். அதன் ஒரு பகுதியாக, ஓட்டா வார்டில் உள்ள தொழிற்சாலைகளுடனான எங்கள் கூட்டு நடவடிக்கைகள் பற்றி நான் பரப்ப விரும்புகிறேன். பல்வேறு தொழிற்சாலைகளுடன் நீங்கள் இணைக்கும்போது, ​​ஒரு புதிய வேதியியல் எதிர்வினை ஏற்பட்டு புதிய பொருட்கள் பிறக்கின்றன. முதலில், பிம்பம் அல்லது தோற்றம் காரணமாக நீங்கள் நிராகரிக்கப்படலாம், ஆனால் நீங்கள் உங்கள் பார்வையை தெளிவாகத் தெரிவித்தால், அவர்கள் தங்கள் கைவினைஞர் உணர்வைத் தூண்டிவிடுவார்கள், மேலும் நிறைய ஆலோசனைகளுடன் ஒரு படைப்பை நிறைவு செய்வார்கள். ஃபேஷன் மற்றும் கொள்கைகளுக்கும் இதுவே பொருந்தும், அவை பெரும்பாலும் புரிந்து கொள்ளப்படுவதில்லை, ஆனால் சுவாரஸ்யமான பொருட்களை உருவாக்க தொழிற்சாலைகளுடன் இணைந்து பணியாற்றுவதன் மூலம், தப்பெண்ணங்கள் மற்றும் தடைகளை உடைத்து, 'ஆஹா, இவ்வளவு சுவாரஸ்யமான ஒன்று சாத்தியமா!?' என்று மக்களை சிந்திக்க வைக்க முடிந்தால் நான் மகிழ்ச்சியடைவேன்."

இறுதியாக, ரோகுகோவின் கவர்ச்சியைப் பற்றி எங்களிடம் கூறுங்கள்.

"எல்லோரும் மிகவும் நட்பானவர்கள். இந்தக் கடையின் முழு உட்புறத்தையும் நான்தான் வடிவமைத்தேன், நான் வேலை செய்து கொண்டிருந்தபோது பலர் என்னிடம் வந்து என்ன செய்கிறேன் என்று கேட்டார்கள். நான் கடையைத் திறந்ததிலிருந்து, அவர்கள் என்னை டிவியிலோ அல்லது பத்திரிகைகளிலோ பார்த்திருக்கலாம், மேலும் 'சிறந்த வேலையைத் தொடருங்கள்' அல்லது 'ஓடா வார்டில் இவ்வளவு சுவாரஸ்யமான ஒன்று இருப்பதாக எனக்குத் தெரியாது' போன்ற விஷயங்களைச் சொல்லியிருக்கலாம். நான் ஹனெடா உயர்நிலைப் பள்ளிக்குச் சென்றபோது, ​​நான் அடிக்கடி இந்தப் பகுதியைச் சுற்றி நடந்து, பல்வேறு தொழிற்சாலைகளைப் பார்த்தேன். இதுபோன்ற தொழிற்சாலைகளைச் சேர்ந்தவர்களுடன் நான் வேலை செய்ய முடியும் என்று நான் ஒருபோதும் நினைத்ததில்லை.ஜோஷிகி நிலையத்திற்கு முன்னால் ஜி-ரவுண்ட்* என்ற ஒரு சந்தை உள்ளது. முதல் நிகழ்வில் நான் பங்கேற்றேன். நாங்கள் ஒரு திறந்தவெளி சவப்பெட்டி அனுபவத்தை நடத்தினோம். ஜோஷிகி நிலையத்திற்கு முன்னால் ஒரு சவப்பெட்டியை வைத்து மக்களை உள்ளே வரச் சொன்னோம். எல்லோரும் மிகவும் மகிழ்ச்சியாகவும் வேடிக்கையாகவும் இருந்தனர். நீங்கள் உயிருடன் இருக்கும்போது ஒரு சவப்பெட்டியில் ஏறினால், அது உங்கள் ஆயுளை நீட்டிக்கும் என்று சில வயதான பெண்கள் எங்களிடம் சொன்னார்கள், மேலும் பலர் பங்கேற்றனர். சவப்பெட்டி ஒரு அதிர்ஷ்டமான பொருள் (சிரிக்கிறார்).

நேர்காணல் செப்டம்பர் 2025 இல் நடத்தப்பட்டது.

*கோத்: கோதிக். பி. ஸ்டோக்கரின் "டிராகுலா" மற்றும் எச். ஹோல்போட்டின் "தி கேஸில் ஆஃப் ஓட்ரான்டோ" போன்ற கோதிக் நாவல்களால் பாதிக்கப்பட்ட இசை, ஃபேஷன், கலை மற்றும் வாழ்க்கை முறை உள்ளிட்ட துணை கலாச்சாரம்.
* "பேட்மேன்": 1989 இல் டிம் பர்ட்டனால் இயக்கப்பட்டது. இயக்குனரின் தனித்துவமான பாணியான "அமானுஷ்யத்திற்கான காதல்" என்பதை எடுத்துக்காட்டும் ஒரு ஹீரோ படம்.
* எட்வர்ட் சிஸார்ஹேண்ட்ஸ்: 1990, டிம் பர்டன் இயக்கியது. கத்தரிக்கோல் கைகளைக் கொண்ட ஒரு செயற்கை மனிதனின் கதை. ஜானி டெப் நடிக்கிறார்.
*கோத் ராக்: 1970களின் பிற்பகுதியில் தோன்றிய ஒரு ராக் பாணி, இருண்ட, அழகியல் உலகக் கண்ணோட்டம் மற்றும் நலிந்த அழகியல் ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்பட்டது. இது கோதிக் திகில், காதல்வாதம் மற்றும் நீலிசம் போன்ற கருப்பொருள்களைக் கையாள்கிறது. கலைஞர்களில் ஜாய் டிவிஷன் மற்றும் சியோக்ஸி மற்றும் பான்ஷீஸ் ஆகியோர் அடங்குவர்.
*பாசிட்டிவ் பங்க்: 1980களின் முற்பகுதியில் இங்கிலாந்தில் பரவிய ஒரு இயக்கம். இது கோதிக்கின் கோரமான அம்சங்களை மிகைப்படுத்தி, தனித்துவமான, இருண்ட மற்றும் தீவிரமான உலகக் கண்ணோட்டத்தை வெளிப்படுத்தும் அமானுஷ்ய ஒப்பனையைக் கொண்டிருந்தது. செக்ஸ் கேங் சில்ட்ரன் மற்றும் கல்ட் போன்ற இசைக்குழுக்கள்.
*80களின் புதிய அலை: பங்க் இசைக்கலைஞர்களால் பாறைகள் அகற்றப்பட்ட பிறகு பாறைகளை மீண்டும் உருவாக்கிய இயக்கம். பல குழுக்கள் அந்த நேரத்தில் பிரபலமடைந்து வந்த டிஜிட்டல் சின்தசைசர்கள் போன்ற உபகரணங்களைப் பயன்படுத்தின. உதாரணங்களில் அல்ட்ராவாக்ஸ் மற்றும் யூரிசிமிக்ஸ் ஆகியவை அடங்கும்.
*பூமி சுற்று: சமூகத்தில் வட்டங்கள் மற்றும் தொடர்புகளை வரைவதை மையமாகக் கொண்டு, சுயிமோன்-டோரி ஷாப்பிங் மாவட்ட ஊக்குவிப்பு சங்கத்தால் ஏற்பாடு செய்யப்பட்ட ஒரு புதிய தன்னார்வலர்கள் நடத்தும் சந்தை. இது டிசம்பர் 5, 2020 அன்று தொடங்கி, ஜூலை 2023 முதல் ஒவ்வொரு மாதமும் நடைபெறும்.

நெருக்கடி நிர்வாணக் கடை

நுழைவாயில் நீங்கள் ஒரு மர்மமான உலகத்திற்குள் அலைந்து திரிந்தது போன்ற உணர்வை ஏற்படுத்துகிறது.

• முகவரி: 1-17-1-101 மினாமி ரோகுகோ, ஓட்டா-கு, டோக்கியோ
• அணுகல்: கெய்க்யூ பாதையில் உள்ள ஜோஷிகி நிலையத்திலிருந்து 15 நிமிட நடைப்பயணம்.
  ஜே.ஆர். கெய்ஹின் தோஹோகு லைன் "கமதா ஸ்டேஷனில்" இருந்து "ஹனெடா விமான நிலையம்" செல்லும் கெய்க்யூ பேருந்தில் ஏறி "நானாட்சுஜி பேருந்து நிறுத்தத்தில்" இறங்கி 4 நிமிடங்கள் நடந்து செல்லுங்கள்.
• வணிக நேரம்: நண்பகல் முதல் மாலை 19:00 மணி வரை (முன்பதிவு அவசியம்)
• மூடப்படும்: செவ்வாய்க்கிழமைகள்
• தொலைபேசி / 03-4362-5510

முகப்பு பக்கம்

instagram

ஐ டால் தொகுதி.76

தேதி: மார்ச் 21, 2026 (சனி) 11:30-16:30
இடம்: டோக்கியோ பிக் சைட் வெஸ்ட் எக்சிபிஷன் ஹால் (3-11-1 அரியாக், கோட்டோ-கு, டோக்கியோ)
அணுகல்: ரிங்காய் பாதையில் உள்ள கோகுசாய்-டென்ஜிஜோ நிலையத்திலிருந்து 7 நிமிடங்கள் நடந்து செல்லவும், யூரிகாமோம் பாதையில் உள்ள டோக்கியோ பிக் சைட் நிலையத்திலிருந்து 3 நிமிடங்கள் நடந்து செல்லவும்.

எதிர்கால சிறப்பு நிகழ்வுகள் +தேனீ!

எதிர்கால கவனம் நிகழ்வு காலண்டர் மார்ச்-ஏப்ரல் 2026

இந்த இதழில் இடம்பெற்றுள்ள சில குளிர்கால கலை நிகழ்வுகள் மற்றும் இடங்களை நாங்கள் உங்களுக்கு அறிமுகப்படுத்துகிறோம். உங்கள் சொந்த சுற்றுப்புறத்தில் உள்ள சில கலைகளை ஆராய ஏன் இன்னும் கொஞ்சம் தூரம் பயணம் செய்யக்கூடாது?

சமீபத்திய தகவல்களுக்கு ஒவ்வொரு தொடர்பையும் சரிபார்க்கவும்.

மாகோம் கலைக்கூடம் திறக்கப்படுகிறது

மாகோம் கலைக்கூடம் பிப்ரவரி 1 ஆம் தேதி திறக்கப்படும்! இந்த வசதியில் ஓட்டா நகரத்திற்குச் சொந்தமான ஓவியங்கள் மற்றும் பிற படைப்புகள் உள்ளன, மேலும் கண்காட்சிகளும் உள்ளன. உள்ளூர் கலைஞர்களின் படைப்புகளைப் பார்க்கவும், அதில் கையெழுத்துப் பிரதி கலைஞர் குமகை சுனேகோவின் நிரந்தர கண்காட்சி மூலையும் அடங்கும்.

திட்டமிட்ட நிறைவு

மோரிமோரி🌲ஸ்மைல் ஃபெஸ்டா

முழு ஸ்மைல் ஓமோரியையும் மேடையாகப் பயன்படுத்தி ஒரு பெரிய அளவிலான நிகழ்வு நடத்தப்படும்! இது அற்புதமான நிகழ்ச்சிகள், நடன நிகழ்ச்சிகள், கலை கண்காட்சிகள் மற்றும் நேரடி அனுபவங்களுடன் ஒரு வேடிக்கையான நிகழ்வாக இருக்கும்.

நடத்திய விசாரணையில்

மக்கள் தொடர்பு மற்றும் பொது விசாரணை பிரிவு, கலாச்சாரம் மற்றும் கலை மேம்பாட்டு பிரிவு, ஓட்டா வார்டு கலாச்சார மேம்பாட்டு சங்கம்